陶立帆父親的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

閱讀的方法：找到文明世界中，本該如此的我

為了解決陶立帆父親的問題，作者羅振宇 這樣論述：

　　一本好書應該什麼樣？ 　　我曾經設想過一個場景：一個父親送孩子去上大學。孩子的行李箱已經滿了，但他最後還想放一本書進去。既不想增加孩子的負擔，又生怕孩子會錯過一段精神之旅，那他會選擇哪一本？ 　　我曾經拿這個問題問過很多朋友。即使是平時經常推薦書的人，面對這個問題也會顯得慎之又慎。你看，一本值得推薦的好書至少應該有三個特點：自己覺得好、對他人有用、不是負擔。 　　十幾年後，我的兩個女兒就要上大學了。 　　我會一直反覆思量這本《閱讀的方法》，並把它親手放到女兒們的行李箱裡。——羅振宇 　　閱讀是件簡單又浪漫的事， 　　它不是一座高聳入雲的莊嚴聖山，而是一處熱鬧繁華的商場

； 　　不是一個耗時費力的惱人工作，而是一場隨心所欲的交友過程。 　　在這本書中，羅振宇宛如一趟閱讀之旅的導遊，為大家梳理出了24個閱讀的方法，你可以順著章節閱讀，也可以任意翻閱其中一篇。這條路，由自己選擇，你可以明白如何透過閱讀，修煉強勁的頭腦、如何透過閱讀，參與往聖先賢們的奇妙創新…… 　　回歸閱讀的本質，不是為了讀而讀，而是因為「想」讀而讀，發自內心的求知欲，促使每一個人願意拿起書來，愛上閱讀。 本書特色 　　★熱門知識內容平台｢得到App｣創始人、觀看數超過20億的《羅輯思維》節目主講人，華人圈知識服務型作者羅振宇，最想放進女兒行李箱的書！ 　　★羅振宇用24種不同的角度，帶

你在閱讀中看見近處，也看見遠方，而你終將由此找到最好的自己。 　　★作家、主持人／蔡康永推薦《溝通的方法》作者／脫不花專文導讀。  

陶立帆父親進入發燒排行的影片

靈與肉：余華長篇小說之身體敘述研究

為了解決陶立帆父親的問題，作者卓彥夆 這樣論述：

自 1983 年創作開始，余華的小說創作中便展現出對於人與現實之間的關懷，此後更憑藉濃厚的先鋒敘事手法，逐步顯露更多對於現實與真實的探問。緊接著，九○年代以降的長篇小說創作，更是以其筆下濃厚且鮮明的敘事特徵，和鎖定時代與個體間的連結與脈動，利用從文革時期到改革開放的區間，皆成為繼〈十八歲出門遠行〉以後，對現實生活和真實世界的意義追尋。因此，憑藉著小說創作對現實意義背後的探問，其作品在海外也受到極大的關注，屢屢在外獲獎的緣由，便來自於一種以溫情直面國家暴力的傷痛，不以單純消除暴力來源的思維，選用誇張、發洩的形式來表達現實與真實間的平衡，這也是余華小說創作獨特的要點所在。因此，在學界一片研究余華

創作真實性的浪潮下，可見許多學者對於人物形象、風格類型和苦難特徵等現實層面的剖析，儘管有牽涉到關於人物情感的投射，卻往往歸咎於文化政治底下的顯現，而非鎖定個體意識與生活世界的關聯。本文認為，余華筆下的真實與現實間的聯繫，就處於一種人物（個體）與現實（世界）的關係之中，而人物對於現實的反應，雖有著對於生命的苦難消解成分存在，但更多的則是以精神情感的挪用與投射，然而精神與身體間的關聯性，勢必深刻影響對個體行為及意識的掌控。是故，本文便從現實與人之間的關係出發，發現余華創作對於人的概念來自於對身體的闡釋，並且時常藉由對身體的想像與延伸，構成其創作理念的現實觀。藉此，本文論述中更以身體敘述的概念作為主

軸，並且結合余華對身體的理解與想像，或是對外來身體理論的借鑑或吸收，試圖構成余華身體敘述的基礎所在；其後利用對於身體敘述的概念，鎖定在九○年代以降的五部長篇作品，意圖藉由余華在長篇小說創作背後對現實的理念，進行世界與個體間的論述例證，代表著余華在創作手法轉換上的新可能；最後以身體敘述直面現實的苦難、暴力、血腥等要素，見到個體的內在精神與外在行為的交融，提出余華利用長篇小說的人物個體所探求的自我精神，和自我之於世界的真實性。

竹久夢二 TAKEHISA YUMEJI：日本大正浪漫代言人與形塑日系美學的「夢二式藝術」

為了解決陶立帆父親的問題，作者王文萱 這樣論述：

風靡日本至今百餘年，超越時空、歷久彌新 即便你沒聽過這個名字，也一定看過他的設計！ 從令人印象深刻的大眼美人、到封面、插畫，圖案、廣告刊物與生活雜貨設計 台灣竹久夢二研究的第一人，以深入淺出的文字穿插百件作品，集結台日之力，呈現這位永垂不朽的藝術奇才最完整的創作風貌！   「所謂的藝術家已經很多了。我認為世間需要的是能以人的身分，理解人的悲傷的畫家。」——竹久夢二 浪漫復古、唯美摩登，令人目不暇給的設計靈感 成就「夢二式」美學的創作人生與藝術精神 竹久夢二（Takehisa Yumeji，1884—1934）出生於日本岡山縣，本名竹久茂次郎。20世紀初期的畫家、詩人兼平面設計家，以「夢二

式美人」風靡一時，有「大正浪漫代言人」之稱，也是啟發日本少女漫畫的先驅者。此外亦涉足插畫、裝幀、圖案設計、詩文等領域，在各方面都展現令人驚豔的才華。他的一生橫跨明治、大正、昭和三代，此時日本廣納西洋文化，並紛紛體現在建築、時尚、飲食習慣之上，形成和洋文化薈萃的「大正浪漫」風潮。受到此般風氣的薰陶，夢二以獨樹一格的畫風與感性風靡一時，在短短三十年的創作生涯中留下許多歷久彌新的作品，不僅深深影響日本近代藝術設計的發展，也為人們生活帶來美的滋潤，至今依然伴隨在你我的身邊，永垂不朽。相較於其它明治、大正時期的知名畫家如今基本上都不再受到關注，一個不屬於任何流派的野生畫家卻依然欣欣向榮，毫無褪色的跡象，

實屬罕見。在日本相關人士與台灣藏家的大力協助之下，本書將透過夢二戲劇性的一生與才華滿溢的多元作品，帶領讀者認識這位傳奇藝術先驅，以及他得以超越時空與國界，令人愛不釋手的迷人魅力。 本書特色 ★台灣本土第一本竹久夢二專書 ★日本金澤湯涌夢二館館長、夢二研究會代表人、夢二孫女專序推薦 ★收錄近200張繪畫、書籍、雜誌、樂譜、插圖設計等珍貴藏品及照片 ★以夢二的插畫自傳小說《出帆》為主軸呈現的圖文式年表 ★日本各地尋訪夢二景點導覽地圖 書籍裝幀特色 ★書衣選用大亞香草紙，紙質的模造手感與溫潤內斂的色彩，重現浪漫復古風格 ★內文採用日標B7內頁專用紙，顯色極佳、輕薄但不透印，為日本書籍內頁的愛用紙

款 各界一致浪漫推薦 （依姓名筆劃排序） Ayano Ku　收藏家 朱秋而　台大日文系教授 李志銘　作家 吳卡密　舊香居店主 林水福　日本文學研究家／作家 徐興慶　中國文化大學校長 梁旅珠　旅遊作家 陳耀昌　台灣史小說家／台大醫師／教授 傅月庵　資深編輯人／作家 鄧惠文　作家／廣播主持人 「身處於東西方文化撞擊的年代，黑船帶來的新世界，與傳統文化的底蘊；夢二，大正浪漫的代名詞，絢爛綺麗，歷久彌醇。」——收藏家 Ayano Ku 「我們迷上了竹久夢二，就像罹患一場無可救藥的失心瘋，彷彿陷入煉金術般召喚著以畫作詩的魔幻時刻，讓人無法抗拒。」—— 作家 李志銘 「夢二式的浪漫是跨越時代的經典！

時而甜美時而憂愁，古典摩登的夢二女郎，明眸萌樣，千嬌百態，優雅婉約，漾漾風情，獨一無二！」——舊香居店主 吳卡密 「多才多藝的竹久夢二，是我心儀的作家之一，多年前買了他的全集，準備好好親近他，可惜未能實現！文萱是台灣研究夢二的第一人，透過這本專書可以了解夢二以及大正時期美學的精髓。」——日本文學研究家／作家 林水福 「日本大正浪漫時代的代表畫家——竹久夢二的畫風從宗教、西洋雜誌、電影戲劇的角度攝取來自西方的藝術風格，同時融合本身的藝術底蘊，表現出跨領域、無國界的精彩作品，本書有非常細膩的描述，值得讀者細細品嘗。」——中國文化大學校長 徐興慶 「身為竹久夢二的粉絲，能透過文萱專業研究的觀點與深入

淺出的文字來複習夢二的生平，還能邊欣賞數百張夢二優雅浪漫的畫作，實在是太幸福了！對喜愛夢二或是日本藝術的讀者來說，這真是一本值得珍藏的好書！」——旅遊作家 梁旅珠 「夢二的特質是，不論他的人、畫、或詞，都會觸動我們的大腦中迷走因子，喚醒我們細胞中被壓抑的浪漫DNA。試買一本，相信你也會變成夢二粉。」——台灣史小說家／台大醫師／教授 陳耀昌 讀者五星好評 「不會賣弄學術名詞，不會無根據地夸夸其談，透過的是第一手的資料與客觀的描述。作者留學京都時更常造訪夢二喜愛的紅豆湯店，甚至也變成了自己的愛！也與其後人做交流，完全能見到熱沈與真心。作為藝術書寫來說，真的非常好讀，讓人賞心悅目，竹久夢二也曾來

過臺灣辦展，可惜以失敗收場，那些作品最終也下落不明，到底經過是如何，仍舊是個謎團呢。」（玉塵讀書） 「本書前半為竹久夢二生平，後半有系統的以表現類別穿插大量作品讓讀者認識這位跨領域藝術家，作者王文萱以研究竹久夢二取得日本京都大學博士學位，不僅對夢二作品有無比熱忱，更以深入簡出的敘述編排讓世界更認識竹久夢二，是一本值得珍藏的美麗書籍……無論你從哪裡認識這個百年前的藝術奇才，你一定會愛上他的某個作品。」（FB「默默看書」版主）  

臺灣報導文學理論批評史研究

為了解決陶立帆父親的問題，作者黃翔 這樣論述：

本研究的主題為台灣報導文學理論批評史研究(The Study of Theories of Reportage in Taiwan)，研究範疇為台灣報導文學發展過程中的，各種理論與批評。研究項目包括理論與批評文章；提出理論批評的重要批評者、時代環境、重大議題、重要事件等。因此本研究將具備兩重框架，一是台灣報導文學理論批評的文類史體系——包括發展過程中的樣貌；目前的整體呈現；二是形成這個體系的進程——包括分期、特質、影響，以及個別批評者，如何建構、發展出個人的批評體系。本研究試圖架構出一般文學批評、文類批評都適用的源流論、文類論、作者論、作品論、創作方法與方法論，以及影響論。源流論部分，涵蓋了

起源論與流變論。文類論部分，涵蓋了文類論、文類殊別優劣論。作者論，包含作者素質論、養成論，作者的實踐論、個別作家論、作家群論等。作品論，則包括，依文體論、依作者論、依文學史階段論、依文學史流派論、依文學史主題論、依文學史思潮論等。創作方法與方法論，包括報導文學如何寫、不能如何寫的敘事規約。影響論部分，包括影響作者論、影響讀者論、影響社會論，以及影響文類論。本研究嘗試觀察，一路以來的批評者，如何逐漸豐富這個理論體系，如何推進理論批評的發展，也釐清理論與台灣報導文學創作之間的特殊關係。以往的研究者，往往以報導文學缺乏理論，來解釋這個文類發展過程中，遭遇的爭議甚至頓挫，本研究發現，上述分項都是台灣報

導文學理論發展過程中，曾經討論過的重要議題。其實，對報導文學發表過理論的批評者，多達數百人次，而且大多是當時的秀異人才，台灣報導文學真的缺乏理論嗎？這麼多的批評中是否可以構築出體系？在體系的建構過程中是否有所不足、或有所矛盾？在體系化的觀察下，如何重新檢視台灣報導文學理論批評的價值？都是本研究探討的問題。依照代表性的批評者、流派；還有重要事件；理論特質；理論影響；以及個別批評者如何建構、發展出個人的批評系統，架構為：1930年代台灣報導文學理論的萌芽——楊逵。1970年代的詮釋與拉鋸——高信疆、《現實的探索》與三場官方文藝座談會。1980年代的體系化與式微說——李瑞騰、林燿德與文訊座談會、鄭明

娳。1990年代的轉折與深化——陳映真、彭家發、須文蔚、兩大報報導文學獎現象。2000年以降的鬆綁與探索——楊素芬、林淇瀁與張堂錡。研究發現包括：一、楊逵的影響應待2001年起論；二、重新評估高信疆的思想底蘊與定位；三、重新檢視《現實的探索》的理論貢獻與內涵；四、重新檢視官方座談會的批評史意義；五、鄭明娳奠定美國新聞學的源流論；六、新新聞學在台灣的「拿來」；七、理論批評與創作的依違；八、想像「理論」的不同路徑等。