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他們用女性主義幹了什麼!：在流行文化中被架空的社會運動

為了解決Always 英文 歌的問題，作者AndiZeisler 這樣論述：

社會運動為何卻成為市場潮語？！ 流行時尚、媒體市場究竟用女性主義做了什麼好事！ 一段流行文化如何收編女性主義的精采歷史， 敦促我們必須看穿進步表象背後的現實， 內容辛辣、詼諧卻是振聾發聵。 　　我們正放任一種虛榮、自我感覺良好的「市場女性主義」—— 　　它搶走對沉痾已久之不平等的關注， 　　性別平等之戰已經澈底從社會運動變成了一種消費品牌。 　　女性主義一詞曾是讓人聽到就不禁想逃避的話題，性別論戰不絕，但如今卻被塑造成眾多名人和時尚設計師爭相攬上身的閃亮標籤，就連事業版圖廣泛無比的超級巨星碧昂絲也不例外。到底發生了什麼事？社會運動卻成為市場潮語！女性主義被商業化、流行文化侵蝕了社會運動

的內涵。安蒂．柴斯勒在本書中用冷面笑匠的幽默才智向走歪的「市場女性主義」下戰帖，讓讀者理解當代女性主義的變革，在這個奇怪又嶄新的流行文化裡又發展成何種面貌。讓大家看清流行文化如何炫目挪用了女性主義，並讓它空洞而迷失真正的本質。 　　柴斯勒的論點強而有力又調和了辛辣的幽默……「女性主義是一種義務、使命，而不是迷因。」 　　本書前半部將回顧過去到現在的女性主義是如何影響呈現以及傳播女性主義的媒體和流行文化，後半部則會正面迎擊未竟的議題。這兩個部分都會以「市場女性主義」的標準檢視這場同為社會、政治且依然基進的運動之演變過程，探討它如何滲透流行文化和媒體，將兩者作為當代的轉譯載體。 　　柴斯勒試

著闡述女性主義發展至今的路線，藉由展示社會過去可能是如何使它演變至此，號召我們一同加入讓它變得更好的奮鬥行列。若說市場女性主義是一種向掌權者承諾女性主義不會對現狀構成真正威脅的方式，那麼本書所倡導的反市場女性主義就是不畏恫嚇權貴。它以集體困境出發，唯有它能促成變革。——莎拉．賈孚，《新共和》週刊 　　柴斯勒用冷面笑匠的幽默才智探討古今廣告、電影、電視劇和時尚對女人的描繪……本書對當前女性主義的審視發人深省宛如暮鼓晨鐘，強調社會必須持續為性別平等而奮鬥。對女性研究、流行文化和媒體有興趣的讀者必讀！——《圖書館學刊》〈二○一六年編輯春季書選〉。 誠摯推薦 　　王曉丹│國立政治大學法學院副院長

暨法律科際整合研究所所長 　　李明璁│社會學家、作家 　　李屏瑤│作家 　　李信瑩│國立清華大學人社院學士班性別學程講師 　　周碧娥│國立清華大學社會學研究所 榮譽退休教授 　　烏烏醫師│禾馨婦產科醫師 　　陳宜倩│世新大學性別研究所教授 臺灣女力推薦 　　在這個搶占話語權的時代，許多人用符號、用圖像、用影片去博得注意，致力於由黑轉白、由白轉紅，快速製造品質與意義。曾幾何時，女性主義已經從人人喊打，或者相濡以沫，成為了流行界與文化界搶占的商品。我們深信，女性主義標誌著全球姊妹的血汗足跡，不能被抹煞、扭曲或架空。這本書帶領我們思考，如何拆解傳媒裡的話術，智慧應對，又如何呈現性別平等議題，從嚴

肅論證轉身。——王曉丹│國立政治大學法學院副院長暨法律科際整合研究所所長、特聘教授 　　對我來說女性主義不是請客吃飯、更不是華麗宣言，而是日常生活中的平等實踐，追尋真實自我的方向。作者犀利解構大眾流行文化挪用女性主義的現象。精闢、警世、值得一讀。———烏烏醫師│禾馨婦產科醫師 　　就女性主義的發展來看，這本書有其時代意義，尤其是對「資深世代」的女性主義者或婦女運動者。 　　「女性主義商業化」，即作者所說的「市場女性主義」，指涉的是女性主義被大眾媒體或流行文化恣意挪用或收編的現象，並非當前的新現象，而是早在1980年代即已出現。其中最為人知的例子之一，就是香菸廣告「Virginia Slim

s」的煙草公司為了挽救與擴大日漸萎縮的香菸市場，而鼓勵女性加入吸菸行列而引用的一個廣告：「You have come a long way, baby.」 　　對「女性主義」被商業化的現象，當時不同陣營的女性主義者分持不同看法，最終仍是莫衷一是，各有堅持。然而，這個議題並沒有消失。隨著文化市場化與文化全球化的加劇，同時「性」與「情慾」的多元化也逐漸成為年輕流行文化的元素，「性」與「情慾」論述的市場化於是成為新世代的女性與女性主義者要面對的議題。 　　作者透過檢視自1990年代以來，美國不同大眾媒體與流行文化的名人，如何挪／引用「女性」、「平等」及「種族」的論述，探討「市場女性主義」現象對「女性

主義」作為以追求性別平等、主體與自由等目標的社會運動的意義，及其如何形塑「女性主義」未來發展的樣態。這是一個值得關心女性主義或社會平等議題的讀者閱讀與深思的書。———周碧娥│國立清華大學社會學研究所 榮譽退休教授 各界推薦 　　在女人仍得奮力拚搏才能取得平等的世界，檢視社會向女人販賣的女性主義將讓你感到入迷又憤怒，更可能重新定義這場運動對你的意義。——茉莉．勒貝爾，《半身像》雜誌 　　文筆犀利如鋒。——《衛報》 　　精明的評析……柴斯勒帶來一系列微妙又細緻的小品文……還有會在《婊子》雜誌文章裡看到的機智諧謔。本書風趣詼諧又淵博，機敏地無法妄下簡單結論。——羅莉．佩妮，《紐約時報書評》

　　柴斯勒是敏銳堅毅的作者，用鑽石切割刀般銳利的文字剖析主題。本書趣味十足、精練又大膽。——珍妮佛．席妮爾，《紐約時報》 　　文字尖銳又機智，本書充滿精明的……分析。——《紐約客》雜誌 　　以銳利眼光重新檢視女性主義的運用和濫用……題材廣泛、娛樂性十足」——凱特．塔朵，《波士頓環球報》 　　優美但毫不留情……透過這本刺激的著作，柴斯勒證明了女性主義可以既複雜艱深又有趣。——《華盛頓郵報》 　　作者研究透澈又記載地十分詳細，文筆令人驚豔且條理分明，本書嫻熟脈絡、令人增廣見聞亦發人深省。非常重要的著作，強力推薦。——《中西部書評》 　　在這本強而有力的著作中，柴斯勒仔細探索當企業削弱並

延攬女性主義時會發生什麼事。小提示：它再也不具顛覆性了。——艾維特．狄昂，千禧世代女性主義網站Revelist 　　柴斯勒以對話般的行文和敏銳才智吸引讀者，提出大量明確例證闡述實體如何以無數方法收編女性主義，從莉莉絲音樂節、家樂氏燕麥、共和黨到肉毒桿菌不一而足。——《密西根季評》 　　本書探索女性主義是如何從一種激進的邊緣運動演化為姿態柔軟、性感的生活風格。然而，本書脈絡認為，光是自稱女性主義者無法產出任何結果。對作者來說，女性主義運動之未來靠的不是「誰為自己貼上女性主義者的標籤」，而是「他們用女性主義做了什麼事」。聚焦在這一點才是明智之舉。——安娜．萊希卡維奇，英國《新政治家》雜誌 　

　積極堅定、機智，精準地切中時弊。——《科克斯書評》 　　柴斯勒對她所謂「市場女性主義」之分析精確無比又引人共鳴，突顯出收編勢力之險惡，並且號召女性主義者將資源投注於正規的政治行動，奪回女性主義者之身分認同，而非可商品化的標籤。——《出版人週刊》 　　一份令人信服、經過透澈研究的論據，足以抵抗市場友善女性主義的洶湧暗潮。——全球評論網

Always 英文 歌進入發燒排行的影片

靈魂介質與深淵的對白

為了解決Always 英文 歌的問題，作者錢鈺沛 這樣論述：

把自己抒發在畫布上，就如同把自己的靈魂碎片放在一個載體上，透過這個介質去和自己深度對話，和自己深度對話的過程如同深淵。　　在過程中不斷被啟發、不斷被推翻、不斷被重組、不斷去了解、不斷去感受，但不論如何這個狀態只有完整感受其中的人才能真切明白，這樣的路徑也似乎沒有終點，無止盡地遊蕩和徘徊，爾後陷入思維深淵，從開始的逐漸放逐自己去習慣孤獨，到不設限的幻想著，去發現無數新的可能，最後耽溺在這樣的深淵之中。盡可能的去釐清這一切的脈絡，讓所有同是深淵者的你我感受其中的共鳴，可以是無數顆小炸彈串連一起最終引起劇烈的震盪，也或許是在陽光中的灰塵，輕輕飄起引起微弱的過敏。

我們好好的

為了解決Always 英文 歌的問題，作者妮娜・拉庫爾 這樣論述：

　　★2018年普林茲文學獎 Michael L. Printz Award   　　★《今日秀》必讀書單、《波士頓環球報》年度最佳圖書、《新聞與觀察報》年度最佳圖書、《書單雜誌》編輯選書、《出版者週刊》年度、圖書美國紐約公共圖書館年度最佳圖書、Bustle年度最佳圖書 　　——最深的孤獨，竟來自發現真相—— 　　優美哀婉的傷逝之作，講訴親情堅定不渝的力量 　　一趟從喪慟出發，黑暗中找尋療癒之路的漫漫旅程 　　受困於孤獨是什麼感覺？ 　　相依為命的外公離世，莫琳卻沒有哀悼她選擇遠離家鄉，斷絕與昔日一切連繫聖誕假期來臨，莫琳孤身一人留在空蕩蕩的學校宿舍裡，等待梅寶遠道

拜訪。對她而言，曾經最最親密的梅寶是冰天雪地裡的爐火，同時也是一把燙手的鑰匙。莫琳重新擁抱屬於她們的往昔溫情，同時被迫開啟她想逃避的過去。她的心是一顆沒有出口的玻璃雪花球，整個世界正在搖晃不停，淒清冷雪紛紛飄落。 　　除了莫琳，沒有人知道是什麼原因讓她深陷孤獨而她們又該如何再次⋯⋯好好的？ 作家好評 　　★「那樣的孤獨，那樣的美，讓我幾乎無法呼吸。這是一部完美之作。」—— 史黛芬妮．柏金斯（Stephanie Perkins），暢銷書《巴黎轉轉愛》（Anna and the French Kiss）作者 　　★「美好如最珍貴的回憶，哀傷如最動人的歌曲，充滿希望如最燦爛的夢想。」——席芳

．薇薇安（Siobhan Vivian），暢銷書《The Last Boy and Girl in the World》作者 　　★ 「從頭到尾，你隨著主角的情緒一同跌宕起伏，感同身受。文筆優美、情感真摯、深刻真切。」阿迪．阿賽德（Adi Alsaid），《Never Always Sometimes》、 《Let's Get Lost》作者 媒體推薦 　　★「它動人地描繪了一個女孩在過去所知的一切遭到推翻瓦解後，試圖艱難地走出陰霾的故事。」——《出版人週刊》 　　★「拉庫爾扣人心弦地描繪了一幅關於失落、困惑、情感麻木的心理圖像……真實、強烈且優美。」——書單 　　★「妮娜．拉庫爾將

主角多種層次的情感刻畫得極其優美，且深富同理心。」——Bustle網站 　　★「簡練、詩意、文采斐然。」——《紐約時報》書評 　　★「優美而令人心碎的藝術傑作。」——BookPage網站 　　★「筆觸優美⋯⋯沉靜中動人肺腑。」——《學校圖書館學報》 　　★「悲喜交織、蘊含希望⋯⋯筆法精湛且饒富詩意。」——Shelf Awareness網站  

流行音樂創作脈絡分析之探討—以《回身 · 迴聲》專輯為例

為了解決Always 英文 歌的問題，作者陳天行 這樣論述：

音樂相關科技的快速發展，大幅度的改變了流行音樂創作與製作的方式，各類音樂製作軟體，對於音樂中的元素，如節奏、音色、風格，以及編曲與錄音工程等等，都造成了重大的影響，而AI創作的興起，更是將流行音樂帶入了一個全新的境界。過去，製作出一個音樂產品所需要經歷的龐大工程，現在很可能在自家的工作室就可以完成。但即便如此，流行音樂創作元素中的旋律、歌詞、節奏等原創精神的存在必要性是不能改變的。本研究從一位資深樂手的角度，以八零、九零年代為出發點，分析探討流行音樂的創作脈絡，進而實作的過程。研究中亦專訪了幾位台灣流行音樂的資深創作人、製作人與民歌手，分享他們的音樂故事，以及經典流行音樂的創作經驗與錄製過程

，並以「保留傳統創作思維，結合科技應用路徑」為方向，進而實作的音樂專輯。因此將本專輯的名稱定為《回身．迴聲》，同時具有回溯過往與展望未來的意義。