木框訂製的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析

為了解決木框訂製的問題，作者HugoWilcken 這樣論述：

「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」 ——《低》，大衛．鮑伊 ｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜ 台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●　 　　●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！ 　　●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 　 　　｜本書看點｜ 　　★從幕前到幕後最完整的全面記錄 　　★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 　　★

與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 　　二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 　　有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專

輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 　　柏林影響與樂風轉變 　　鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 　　冷戰時

期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 　　樂評書的寫作標準 　　全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有

讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。　　 　　｜重點摘錄｜ 　　❖伊吉．帕普和大衛．鮑伊的情誼❖ 　　「《低》是在《白痴》之後錄製的，但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯，但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目，最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏．希柏 　　「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺，但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧，鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷，行動迅速，非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快，否則，那會變成誰的專輯？」——

歌手伊吉．帕普 　　❖柏林圍牆旁的錄音室❖ 　　錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡，我們可以看到柏林圍牆，也可以看到圍牆的另一邊，越過鐵絲網，看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡，他們會看向主控室，看著我們工作，因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天，我們問工程師，整天被警衛盯著看，會不會覺得不舒服；他們很容易就能從東邊對我們開槍，就是那麼近，如果望遠瞄準器夠好的話，他們便可以射中我們。他說，過一陣子就會習慣了，然後轉過身來，拿了一盞頂燈對著衛兵，伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』，我們說，因為我們快嚇死了！」——唱片製作人托尼．維斯康蒂 　　

❖大衛．鮑伊的柏林生活❖ 　　鮑伊不再把頭髮染成橘色，還留起了小鬍子，並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝，儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣，在床上躺到下午，然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐，接著走到錄音室，並經常在那裡徹夜工作。當時，他也沉迷於日間的娛樂，包括在咖啡館閒晃，並與伊吉和可可一起騎著自行車，在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感，有些時候，我們三個人會跳上汽車，像瘋了一樣開車穿過東德，然後駛入黑森林，在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者，我們會在冬天的日子裡，在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方

有一個玻璃屋頂，四周被樹木包圍著，依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」（摘自大衛．鮑伊雜誌訪談） 　　❖鮑伊的柏林繆思❖ 　　他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館，但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆（Dahlem）的「橋社」博物館，該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登（Dresden）的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折，有著明顯的哲學聯繫，也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式，它並非透過事件，而是透過情緒來反映生活，」鮑伊在2001年說，「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦 　　小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　四分衛

阿山 　　回聲樂團 　　李明璁（社會學家、作家） 　　林查拉（造次映畫總監） 　　阿凱（1976樂團主唱） 　　馬世芳（廣播人、作家） 　　馬欣（作家） 　　張鐵志（搖滾作家） 　　梁浩軒（策展人） 　　陳珊妮（音樂創作人） 　　陳德政（作家） 　　楊久穎（譯者、文字工作者） 　　廖偉棠（詩人、評論人）　 　　熊一蘋（作家） 　　（按姓名筆劃排序） 狂推分享 　　就麻瓜角度，這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言，這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛．鮑伊」生平事蹟和樂評資

訊，這樣其實不夠硬派，也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入，重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節，彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑，重新理解這位偉大藝術家，翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景；重聽的每個音符，也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁（社會學家、作家）　 　　大衛．鮑伊和大師布萊恩．伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」，是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說：大衛．鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲，而且直到生命的終點，仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳（廣播人、作家）

　　大衛鮑伊不只是音樂巨人，更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號，且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始，音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格．星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術，解鎖了世人的盲點，作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點，更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球，是個體的寂寞，也是對迷失群體的呼喚。——馬欣（作家） 　　大衛．鮑伊是通往外星世界的指路人，是讓所有怪胎感到不孤單的英雄，不斷自我創造的神祕之獸，是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——

張鐵志（搖滾作家，著有《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》） 　　我「見過」大衛．鮑伊兩次。一次是倫敦之行，來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地，站在Ward's Heddon Street studio外，見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行，由V&A策展的《David Bowie Is》，見到湯姆少校（Major Tom）漂浮在外太空，臉龐掛上閃電符號的鮑伊，呼喊著～～呼喊著。這是第三次，我又「見過」大衛鮑伊了，在讀完本書之後，見證那神奇的藝術家。——梁浩軒（策展人） 　　一如鮑伊在專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次

過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達，沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣，用一張如此美麗的專輯，創造出如此陰鬱的內在宇宙，就像巔峰過後的感覺，一切都在倒退，一切都在下沉。——陳德政（作家） 　　透過本書，我們能從中看到大衛．鮑伊在自律／自毀之中的擺盪，在創作上的有所為與有所不為，以及那種在飽受壓力（包括離婚官司、精神狀態不穩定等等）的掙扎之下，冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎（譯者、文字工作者） 　　有那麼多個大衛．·鮑伊，以至於他被稱爲「搖滾變色龍」，事實上角色分裂是西方詩歌傳統，分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛．鮑伊」，

鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己，音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由，他只是在做大衛．鮑伊，無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠（詩人、評論人）　 佳評如潮　 　　資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足，這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》 　　這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版：他們欣賞那些獨特的設計及創意，還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌 　　才華洋溢，每本都是真愛。——NME雜誌 　　想把某張專輯做到無所不知嗎？來試試這套書。——Pitchfork雜誌 　　大衛．鮑伊的專輯《低》

發行於1977年，可謂是這位歌手／演員／音樂家／偶像的靈思巔峰，但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果．威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷，以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家，或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說，本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰，而雨果．威爾肯的書，將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社（Drastic Plastic Press） 　 讀者盛讚 　　《低》是大衛．鮑伊發行專輯中

，我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期，威爾肯這本著作雖然內容並不厚重，但比許多（實際上是所有）重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息，以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊．赫希　 　 　　我等這本書很久了，沒有失望。書寫鮑伊的相關作品，始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思，從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等，構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲　　 　　《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中，作者詳細介紹了專輯的錄音細節，並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的

前期準備工作，從鮑伊的上一張專輯開始，甚至也介紹到了鮑伊與伊吉．帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊，文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克．阿沃利奧　　    　　　 　　這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析，我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利     　　這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始，詳細描述了早期的創作過程，記錄鮑伊如何與伊吉．帕普合作並激盪火花，以及前期的創意工作伙伴，製作人的加入，直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述，也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一

段合唱，掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的，作者專注於藝術家創作歌曲時的生活，以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法，整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說，這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安　 　　我對這個類型的書有些期望：對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎；對音樂本身的分析詳盡卻不過分；彷彿像在閱讀藝術家的傳記，至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯，很難從頭到尾都引人入勝，但這本書卻成功做到了。亮點包括：對鮑伊在製作這張專輯時，精神狀態的準確描

述（這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒）。書中也解釋了專輯的影響力何在，甚至是一一逐曲目的逐軌分析：而且毫不冗長也不會淪於無趣（當然，除了忠實粉絲外，或許任何人都沒有太大興趣）。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉，或許很多片段讀來讓你感到熟悉；如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知，那麼這是必讀之書。——讀者威廉．康比　

木框訂製進入發燒排行的影片

傳統工藝產業轉型與創新之研究─以明山佈景彩繪工作室為例

為了解決木框訂製的問題，作者陳秀琴 這樣論述：

　　近年來，隨著環境變遷，台灣許多地方傳統產業都面臨轉型的壓力。本研究探討傳統工藝產業轉型與創新，藉由個案研究法，並以半結構訪談方式，選擇七位了解佈景彩繪產業發展歷程與轉型息息相關的實務工作者，來進行蒐集資料，並加以分析。　　傳統佈景彩繪產業的衰退，主要是受到外部與內部因素影響。外部因素包括:　　（1）傳統佈景彩繪是手工繪製，無法大量生產，產量有限造成財務問題，可能導致傳統工藝改行或歇業。（2）表演戲團自己畫的作品，缺乏彩繪基本知識和技術，無 法展現佈景彩繪的藝術之美及重要性。（3）科技大圖輸出便宜又快速，對傳統工藝 也有一定的衝擊。內部因素包括:（1）擁有功夫的老師傅，因年紀、體能、健康等

問題，作品日亦減少。（2）年輕學子沒人肯學傳統工藝，導致傳承有斷層問題。（3） 傳統工藝佈景是屬消耗品，不容易維護與保存。　　明山佈景彩繪工作室未來的經營模式轉型，可以可考慮（1）觀光工廠、（2）文創 園區或（3）地方教育博物館等三個方向。明山佈景彩繪工作室的未來發展方向，可以 考慮朝文創園區的模式來發展，把布景的特色、文化價值及起源與傳承過程，在文 創園區裡展現出來。　　最後，目前可以跟佈景彩繪合作的產業越來越多，未來明山佈景彩繪工作室， 可以將之前的佈景作品融入在明信片、立體書，道具 DIY，佈景相框、酒廠商標、紙製模型、服裝等，進一步開發相關的文創商品。

不插電程式設計1~3集系列套書

為了解決木框訂製的問題，作者洪志連,申甲千 這樣論述：

　　《不插電學習電腦科學》 　　不用插電，學習電腦科學和程式原理，發展運算思維的力量！ 　　孩子的第一本程式遊戲書。擔心自己不知道什麼是程式教育，不知道如何開始的父母和老師，都可以用本書開始和孩子開始程式教育。 　　這本書不是一本按步驟操作執行的工具書，而是充滿許多孩子可以做的簡單而有趣的遊戲書。利用本書可以自然地學習電腦科學的原理，透過各種圖片和插圖解釋，培養運算思維以及解決問題的能力。書末附有各種配件，並提供了詳細玩法，您也可以利用生活中隨手可得的物品如杯子、吸管、黑白棋來進行必要的活動。你將會發現，讓孩子理解程式思維與運算的工具隨處可見。 　　就從現在開始，動手動腦來玩不插電的遊

戲吧！ 　　《不插電的程式遊戲課》三大特色 　　1.各種生活化的問題及遊戲活動，連結程式語言。 　　2.不用打開電腦，就可以培養電腦科學與基礎運算思維能力。 　　3.包含了各種活動附件，讓孩子實際操作學習。 　　【在開始進行之前要瞭解的】 　　★讓孩子與程式設計變親近的不插電遊戲 　　1.就這樣開始程式設計教育吧！ 　　》為什麼需要程式設計教育？ 　　我們現在生活在怎樣的一個世界呢？利用智慧型手機購物、與美國朋友進行視訊、利用網路快速搜尋各種情報……，這些都是大家習慣的日常了吧！未來，我們所生活的世界又會變成怎樣呢？無人駕駛車的普及，機器人為我們進行手術，用一支智慧型手機就能遠距離遙控家

中的所有家電，未來的時代應該如此吧！而讓這些變化成為真實的關鍵，就是「程式設計」。 　　未來將生活在被程式設計操控世界中的孩子們，理所當然的必須要認識程式設計才行。並且，針對程式設計會產生的問題與狀況必須有能力解決，而這也是為什麼全世界各國都在新的課程綱要中納入程式教育，讓孩子們也學習程式設計，並且培養實際解決問題的能力。 　　》不知道該如何開始程式設計教育？就從不插電遊戲開始吧！ 　　那麼，現在要從哪裡開始程式設計，又該如何開始呢？若要學習程式設計就必須先了解程式設計嗎？那會很困難嗎？ 　　如果你也有這麼多疑問，那麼，就從不插電遊戲開始著手程式設計教育，如何？ 　　什麼是不插電 (u

nplugged)？如同字面上的意思，不插電，即沒有連結電腦的電腦教育活動。學習電腦卻不用電腦？ 　　電腦的運轉原理或學習電腦時所需要的概念等，即使沒有電腦，透過遊戲也可以進行的活動正是不插電遊戲。 　　不論是誰都能夠輕鬆有趣的學習不插電遊戲，因為沒有小孩會討厭遊戲的。當小孩沉浸在有趣的遊戲時，自然而然地就學會了電腦科學的概念以及電腦運轉原理。再也沒有比這遊戲更適合進行程式設計教育的活動。 　　★不插電程式設計遊戲開始前，必須了解的活動概念 　　2.培養孩子們的電腦思考力！ 　　正如同前面所說的，開發軟體的過程中，必須尋找針對解決問題的能力或想法。再依據方法的不同，去體驗每一個問題解決的

過程。在這樣的過程中可以培養孩子們的「電腦思考力」。接下來，我們就來了解一下電腦思考力吧！ 　　》什麼是電腦思考力？ 　　什麼是電腦思考力？即使是困難的問題也能快速解決，就如同電腦思考般的想法？是這樣嗎？ 　　相信大家都曾經想過「我要是能夠像電腦一樣聰明就好了」。但是，電腦能夠這麼聰明，是因為人類給了它指令。這時，將對電腦下的指令集合起來就是程式。而創造程式的事情就稱作程式設計。 　　那麼，人類也能夠像電腦般處理事情嗎？當然可以！只要擁有有效率解決問題的思考力就行了。這種思考能力就是像電腦處理事情的方式，被稱做電腦思考力。也就是說，若要培養電腦思考力，我們也要像電腦般，擁有快速地解決事情

的語言吧！ 　　》電腦思考力包括那些？ 　　電腦思考力是解決問題的思考能力。以電腦思考力來解決問題，有幾項必須的能力。 　　第一，必須要有將「解決問題」，以正面對待的能力。 　　第二，必須要有分析資料、邏輯與組織能力。 　　第三，必須要能夠以圖表等圖形表現資料內容。 　　第四，必須要有透過演算法思考力來解決問題的自動化思考力。 　　第五，能夠實際有效率地解決問題，並且必須驗證。 　　第六，要能夠將問題解決的過程應用在其他問題上。 　　3 提供電腦思考力的環境 　　如何培養電腦思考力？雖然有各式各樣的方法，但首先必須提供電腦思考力的環境。 　　》獨自找出解決問題的方法！ 　　前面也提到了，

電腦思考力是解決問題的方法。可以想成是培養電腦科學的概念或程式原理相同的基礎。為了養成這種基礎，孩子們必須獨自尋找解決問題的方法。絕對不能因為對孩子而言太困難，而搶走了讓孩子獨自尋找解決方法的機會。 　　》藉助適當的道具！ 　　不插電遊戲與其他活動不同，幾乎不須花費任何費用，只要少許的費用就能夠充分的培養電腦思考力。透過尋找家裡杯中的巧克力就能學習探索演算法，利用圍棋體驗像素藝術。不論是什麼道具，都能夠刺激孩子的電腦思考力，成為有用的學習資料。 　　》張開想像的翅膀！ 　　解決問題時，獨自尋找解決方法雖然很重要，若能以自身的方法解決問題也很棒。孩子解決問題時，為了讓孩子形成自己的想法，請創

造出自由並且平和的環境。請爸爸媽媽也一起為了解決問題來提供想法吧！ 　　》提供與朋友一起合作的機會！ 　　與電腦思考力相同的高層次思考力，比起獨自嘗試，許多人一起的效果將會更好。互相分享想法，可以比較與他人的差異點，進而得出更棒的想法與問題解決方法。在學校請與朋友一起，在家裡請與兄弟姊妹以及父母一起試試看！ 　　4請注意這個！ 　　進行不插電遊戲之前，請大家先來看看有哪些地方是特別需要注意的。 　　》透過遊戲自然學習，不是玩完遊戲就結束！ 　　透過不插電遊戲自然地學習。若只是愉快地沉浸在遊戲中，沒有對遊戲做完整的解說是沒有意義的。遊戲後，並不是就結束了，必須了解哪些重要部分，遊戲過程中有

什麼想法，必須將這些思考過程充分地解說給孩子聽。舉例來說，「排列吸管長度」的遊戲中，將要洗的衣物照順序整理，電腦也是依照這種方法整理資料的，必須將這樣的事實讓孩子們知道。 遊戲不只是遊戲，請賦予遊戲更新的意義。 　　》父母請勿隨意插手介入！ 　　即使孩子說不太會，父母也不要參與。因為還是年幼的孩子，做錯了是理所當然的事。但若每當這時候，父母就告知答案的話，孩子們是無法充分從遊戲過程中學習的。經歷失敗後再獨自修正的過程，可以讓孩子成長許多。就像使用刀子或火等危險的情況一樣，請父母在絕對必須時再出手幫忙。 　　》請勿忘記不插電遊戲是程式設計教育的起點！ 　　不插電遊戲是程式設計教育的起點。透過

遊戲熟悉電腦思考力與電腦科學的概念，這些都將成為程式設計教育的基礎。而且，不插電遊戲可以讓孩子們對程式設計產生興趣，或是從適合孩子年紀開始程式設計教育開始也很好。可以活用線上程式設計學習道具的'code.org'或''play-entry.org'等網頁，讓低年級小學生學習程式設計的基礎原理。針對這部分，會在本書最後一部份詳細說明。  

走出新公共管理：文化資產再生之協力治理與公共價值建構

為了解決木框訂製的問題，作者林宜珍 這樣論述：

新公共管理對世界各國的政府部門改造與政策方向有巨大的影響，但是應用在無法以追求經濟與效率為主要目標的文化類型公共事務上時，例如古蹟的委外經營等，特別容易突顯新公共管理帶來的各種障礙與問題。而歐美近二十多年來興起的創造公共價值理論，則企圖走出新公共管理的窠臼，開展以價值生產為核心探討的多元論述，嘗試創建一條由公部門帶動創新、守護公共性的新路。古蹟委外經營所面臨的難題，除了新公共管理的影響之外，同時也因為文化遺產研究專業者、公共管理者與公眾等缺乏對古蹟再生更全觀的價值認識所致。本研究認為應該回到從生產到分配公共性的哲學思考，將創造公共價值理論與治理性的探討，應用在古蹟再生委外經營的領域之中，以尋

求對現況與困境量身訂製一套可行的理論觀念和解決問題的策略。本研究結合公共價值與遺產價值理論，提出以創造公共價值來協商平衡文化遺產的內在價值與工具價值，形成三角動態架構。而文資再生委外經營的公共價值創造生產，則有賴於公部門、經營者、地方社團構成的核心治理網絡運作，三個部門必須在個人、組織、網絡等三個層次努力，許下長期投入資源的承諾，以形成決策共立、風險共擔、成果共享的良好協力網絡治理與共生的夥伴關係。從理論中建構，再從經驗中驗證，本研究探討古蹟再生利害關係群體的價值認知落差及其導致的問題，並且透過個案研究來驗證公共價值理論在委外經營實務上確實具有作為行動與診斷的可行性。最終主張成功的古蹟再生委外

經營，應可將影響力擴及到建築基地以外的多重環節，展現出緊密的公共價值宇宙。古蹟再生的相關課題相當複雜跨域，古蹟再生的經營應是社會關係網絡連結之處，也是價值流轉之處，而價值從合作之中生產，也必須由公眾獲益。建立良好的委外機制與政策固然很重要，但是最關鍵仍在於逐步建構關係群體對共同願景的認可與共同付出，這正是協力網絡治理與創造公共價值的精神。