她的神話粵語的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

你是哪一型人?最受歡迎的人格測驗MBTI大揭密

為了解決她的神話粵語的問題，作者莫薇.安姆瑞 這樣論述：

●特別說明　本書第一版書名為《「性格」販子》， 本版（第二版）主要再行修潤與校對，內容沒有增加，建議毋須重複購買。 你可知道，報章與網路上經常提供的趣味性格測驗， 有不少都是根據「MBTI測驗」變形而來？ 這個知名工具其實極富爭議，但又確確實實幫助了許多人。 為什麼？ ＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊ 　　邁爾斯―布里格斯人格類型指標（MBTI）主要關注四個領域： 　　（1）心理能力的走向：你是「外向」﹙E﹚還是「內向」﹙I﹚？ 　　（2）認識外在世界的方法：你是「實感」﹙S）還是「直覺」﹙N）？ 　　（3）倚賴什麼方式做決定：「思考」﹙T﹚還是「情感」﹙F﹚？ 　　（4）生活方式與

處世態度：你是「決斷」﹙J）還是「感知」﹙P）？ 　　由這四大問題得出的配搭，可歸結為16種人格類型： 　　（1）ESTJ大男人型　（2）ESTP挑戰型　（3）ESFJ主人型　（4）ESFP表演型 　　（5）ENTJ將軍型　（6）ENTP發明家　（7）ENFJ 教育家　（8）ENFP記者型 　　（9）ISTJ公務型 　（10）ISTP冒險家　（11）ISFJ照顧型　（12）ISFP藝術家 　　（13）INTJ 專家型　（14）INTP學者型　（15）INFJ作家型　（16）INFP哲學家 　　這個受到榮格啟發而發明出來的人格測驗，現在不只大眾經常用來探索自己的個性，教育界、人力招聘與培訓等

專業領域亦經常運用。MBTI的分類法不僅是這個領域的始祖，還啟發了後續許許多多人格測驗，以及媒體刊載的形形色色心理遊戲。但是，發明它的其實不是專業心理學家，而是一對「素人」母女。 　　凱薩琳．布里格斯與女兒伊莎貝爾．布里格斯．邁爾斯都是認真的家庭主婦、小說作者兼業餘心理分析師。一九二○年代，她們設計這份測驗的目的，是為了把榮格的學說介紹給大眾。這份測驗後來快速發展，在二十世紀中葉風行全美，從煙霧瀰漫的紐約會議室到加州柏克萊，都有它的蹤跡。二十世紀眾多知名企業中創造力強大的腦袋，都接受過MBTI測驗，以釐清發展適性。後來，MBTI測驗走出美國，進一步擴散至倫敦、蘇黎世、開普敦、墨爾本、東京與台

灣。最後，就連小學、修道院、療養渡假村，以及黑暗的政治顧問公司與社交網絡上，都能輕鬆找到MBTI測驗的影響。時至今日，它已是全球最受歡迎的人格測驗。 　　MBTI測驗廣為流傳後，甚至成為每年獲利高達二十億美元的產業。然而，此領域專家們至今仍無法證明，這項測驗結果是否可靠………。本書作者安姆瑞以原創報導及從未公開過的文件為基礎，檢視這樣擁有文化代表性的人格類型，引導讀者省思「自我」的定義。很多人堅信人格類型能夠理解我們是誰：我們為何選擇現在的工作、為什麼愛我們愛的那些人、為什麼會做出明顯矛盾的各種行為。本書試圖找出這種堅定不移的信念從何而來，探討兩位發明者又是如何為人格類型成為大眾文化現象鋪路

，以及這現象背後蘊含的深意。（更詳盡的內容介紹，請參見網頁中目錄的各章引文。） 名人推薦 　　人格特質分析專家　王凱琳 　　臨床心理師　丁郁芙 　　精神科醫師　吳佳璇 各界好評 　　►作者用偵探般的眼睛，詳細挖掘橫跨整個二十世紀，發生在這對母女身上的事蹟……作者問道：「為什麼MBTI具有這樣的魔力？」我想，是因為它把心靈的問題及個人救贖的追求，用有形世界所能理解的方法表述出來。藉由發現及培養真實的自我，進而推展出一個人與人之間能更容易互相了解並體諒的世界。——王凱琳，組織心理學博士，MBTI®心理學人格類型分析及諮商師認證，著有《新版30分鐘破解性格密碼》等書。 　　►歷史、研究與第

一手觀察編寫流暢，無論讀者對MBTI是真心相信或懷疑，都會被這本書打動。安姆瑞以既生動又具說服力的敘事手法，說明人格測驗如何成為一股文化力量，影響力至今不滅。——娜塔莉亞．霍特（Nathalia Holt），《紐約時報》暢銷書《送火箭上太空的女孩》（Rise of the Rocket Girls）作者 　　►優秀的傳記。主人翁不只是兩位非凡女性，也包括她們發明的人格評估工具。莫薇．安姆瑞巧妙揭露MBTI測驗不為人知的起源、人格類型的魅力與致命缺陷。——亞當．格蘭特（Adam Grant），著有暢銷書《給予》（Give and Take），並與雪柔．桑德伯格（Sheryl Sandberg）

有合著《擁抱B選項》（Option B） 　　►風格精彩、活潑，時而展現直接了當的詼諧……捧讀時津津有味。——《旁觀者》雜誌（The Spectator） 　　►敘事技巧高超、絲絲入扣……凱薩琳．布里格斯與伊莎貝爾．邁爾斯的一生，以及她們充滿爭議卻影響深遠的人格測驗，都是相當精彩的故事。——《新政治家》雜誌 　　►引人入勝、影響深遠。安姆瑞發揮偵探、文化評論、歷史研究、科學與傳記作家的本領，調查發明與推廣MBTI的兩位女性……安姆瑞在前言中說這本書是為人格類型的懷疑者、信徒和不疑也不信的人而寫，此言不虛。——《華爾街日報》

她的神話粵語進入發燒排行的影片

寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例

為了解決她的神話粵語的問題，作者康哲銘 這樣論述：

本論文題為《寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例》，旨在探討日本電玩遊戲《精靈寶可夢》（舊譯《神奇寶貝》，以下簡稱《寶可夢》）所引發的《寶可夢》文化現象，其中特別觀察與分析其在法語地區的法國與華語地區的台灣，所造成的社會文化現象。本論文主要想探討：作為一個日本電玩遊戲，《寶可夢》是如何能得到跨國消費者的喜愛，並且在各地造成一股社會風潮？筆者試著藉由跨媒體理論、在地化翻譯理論，以及日本的文化政策分析《寶可夢》現象，論述其跨媒體運用與跨文化特質。同時，也從《寶可夢》現象延伸至探討日本文化對於法國，與台灣的影響。首先在第一章，我們簡短地介紹了《寶可夢》的發展，並回顧它是如何

從一個電玩遊戲發展成一個娛樂品牌。現今，我們在不同的媒體與平台上發現《寶可夢》的蹤影，如動畫、電影、卡牌遊戲等等。不過回顧《寶可夢》的發展歷程，其實它源於西元1996年，日本任天堂在Gameboy平台上所發行的《寶可夢 紅／綠》。有別於《寶可夢》今日在不同媒體上的活躍與受歡迎的表現，其首部作品《寶可夢 紅／綠》在初期並沒有十分驚人的商業表現，甚至遊戲裡也存在許多漏洞。不過其中一項關於寶可夢「夢幻」的漏洞後來被玩家所發現，官方於是化危機為轉機，利用此機會於少年漫畫雜誌上進行促銷宣傳活動，沒想到成功提高遊戲銷量，並使其成為兒童間的討論話題與人氣遊戲。隔年，同名動畫開始於電視上播出，動畫的播出使《寶

可夢》的文化影響力變得強大。而後寶可夢公司正式成立，負責遊戲相關周邊業務，如寶可夢中心的營運與衍生商品的製作與販售，由此確立了《寶可夢》從單純的電玩遊戲，變成一個跨媒體的娛樂品牌。接著，我們試圖探討何謂寶可夢現象（Pokémania），以及如何對此進行分析。即使《寶可夢》在日本具有相當大的影響力，不過卻是從海外市場開始出現關於《寶可夢》的社會現象討論。寶可夢現象（Pokémania）一詞是在美國《時代》雜誌上被首次提出來。當時《寶可夢》試圖跨足國際市場，第一個所選的便是美國，由於已經具有經驗，其在美國市場複製了日本的營銷方式，藉由跨媒體的運作迅速地製造了《寶可夢》的高知名度與人氣，於是《寶可夢

》於1999年登上《時代》雜誌封面，引發了社會現象的討論，也因此出現「寶可夢現象」（Pokémania）一詞。然而該如何定義「寶可夢現象」？筆者認為「寶可夢現象」是由《寶可夢》所引起的一種短暫性、暫時性的社會風潮，此現象會隨著《寶可夢》所推出的遊戲商品，時而增長；或時而消退，ㄧ如其產品在市場機制下的生命週期。於是本論文的分析將主要著重於「寶可夢現象」最為明顯的時期：在法國的「寶可夢現象」，筆者觀察到有兩個主要的高峰，分別是在西元2000年與2016年；而在台灣，「寶可夢現象」最顯著的表現是出現在西元1998年，接著同樣也是2016年。於第二章，筆者認為，「寶可夢現象」的出現是其背後的「寶可夢超

級娛樂系統」，與「寶可夢宇宙」交互作用的結果，於是本論文試圖從這兩個角度解析「寶可夢現象」。首先，「寶可夢超級娛樂系統」的概念與跨媒體理論相符合，《寶可夢》透過其在電玩遊戲、卡牌遊戲、漫畫、動畫，電影等媒體上的出現，增強他的大眾曝光與能見度，因此《寶可夢》無論出現於任何形式的媒體，都能使其影響力得到一次次的強化。此外，透過爬梳跨媒體理論分析「寶可夢超級娛樂系統」，我們發現跨媒體行銷的概念在日本被稱為「Media Mix」，意即媒體之間的混合，例如「動畫化」、「電影化」之類的概念，在當地早已行之有年。這個日本術語的概念也與美國學者瑪莎．金德（Marsha Kinder）所提出的「超級娛樂系統」

（Supersystem of Entertainment）理論相符合。在其關於《忍者龜》（Ninja Turtles）的媒體研究中，她發現《忍者龜》角色塑造的文化多樣性，使其得以在不同媒體上呈現，例如電視影集或電影。筆者發現此一觀點與《寶可夢》相符合，其藉由各個表現出《寶可夢》核心要素的媒體間的相互作用，建立出一個「寶可夢超級娛樂系統」，將自己的影響力極大化。同樣地，在跨媒體理論中，亨利．詹金斯（Henry Jenkins）透過對於電影《駭客任務》（The Matrix）的分析，提出了「跨媒體敘事」（Transmedia storytelling）與「世界觀建立」（World buildin

g）等理論，他指出透過不同的媒體敘述一個相同的故事，將會從文本與媒體間建立出一個「故事宇宙」，不再受限於媒介，有著自己獨特的世界觀。我們可以從《寶可夢》中發現，即使推出新作品，其主角小智與皮卡丘仍然頻繁出現在動畫，與電影當中，作為「寶可夢宇宙」的核心，於是看到《寶可夢》的同時，也一定會想到小智與皮卡丘。此外，保羅．貝爾蒂（Paolo Bertetti）也透過科幻電影談到「可能世界」（Possible Worlds）的概念，亦真亦假、虛實交雜的世界觀容易引起共鳴，我們同樣可以在《寶可夢》身上得到印證，例如其出版物含有許多虛實交雜的故事敘述。然而，「寶可夢現象」何以能夠成功地在海外市場發酵呢？事實

上，筆者認為「寶可夢現象」的誕生不僅僅是「寶可夢超級娛樂系統」與「寶可夢宇宙」的產物，《寶可夢》的在地化翻譯更是在其中扮演著重要的角色。我們接著談到岩淵浩一所提出的「無文化氣味」的文化商品，根據他的定義，文化氣味會使人聯想到特定國籍、種族、膚色抑或是產生文化偏見等想法，於是他認為《寶可夢》是相對「無文化氣味」的日本文化商品，正因如此，《寶可夢》能夠在國際市場上取得成功。同時，「無文化氣味」的因素賦予《寶可夢》於在地化翻譯方面具有豐富的可塑性，對此，我們談到了在地化翻譯理論，卡門．曼吉龍（Carmen Mangiron）與美奈子．奧哈根（Minako O'Hagan）提到了新的翻譯術語「創譯」（

Transcreation），這種新穎，且相對自由的翻譯方法被廣泛地運用在電玩遊戲在地化產業。我們也能從許多寶可夢名字的翻譯上看到「創譯」的實踐，如文字遊戲。此外，多國語言的翻譯亦增添了《寶可夢》的文化色彩，使其不但沒有失去寶可夢本身的特質，還更貼近不同語言文化的玩家。話雖如此，眾人皆知《寶可夢》源於日本，筆者也仍然在《寶可夢》身上發現日本文化的身影，《寶可夢》與其他日本知名的電玩遊戲、動漫皆被視為代表日本「酷文化」的例子。事實上，「酷日本」（Cool Japan）為前日本首相安倍晉三，所提出來的文化政策。該政策希望通過「酷」的日本文化商品來重新定義，與打造日本新的形象，即是「酷日本」。這一項

政策也與約瑟夫‧奈伊（Joseph Nye）提出的「軟實力」（Soft Power）概念有關，這個術語是指利用某種相對於軍事力量而言，較「軟」的文化力量，以其來說服或者影響他人的行為，進而達成自己目的的一種實力。即便《寶可夢》不具有濃厚的「文化氣息」，其顯然是代表「酷日本」的文化商品。我們也由此發現，日本動漫與遊戲的確成功地重新定義了日本，使世界看到不一樣的日本。不過，筆者不禁思考，這些「酷」的文化產品是否就足以代表日本文化？道格拉斯．麥格雷（Douglas McGray）曾提出「國民酷總值」探討了日本「酷」形象的軟實力，雖然就許多方面看來「酷」形象對日本帶來許多益處，但其「酷」形象的本質在深

度上具有某種程度的限制。此外，根據他文章，這個看似現代化的「酷」形象也幾乎難以完全代表日本文化。 於是我們回到《寶可夢》的討論上，在其「酷」形象表面之下，是否有其日本文化的淵源呢？有別於「酷」形象，筆者試圖從《寶可夢》身上找到其他日本文化的蹤跡。首先，我們找到《寶可夢》與日本民間傳說「妖怪」（Yōkai）之間的連結，《寶可夢》的原名「口袋妖怪」（Pocket Monster）即已明確說明，《寶可夢》的本質就是「妖怪」（Monster）。麥可．迪倫．佛斯特（Michael Dylan Foster）也表示，可以從許多日本電玩遊戲上，發現日本「妖怪」文化獨特的多樣性與豐富性，例如《寶可夢》與《妖

怪手錶》。接著，我們也從《寶可夢》身上看到日本的「可愛」文化（Kawaii），事實上除了《寶可夢》，最能代表日本「可愛」文化即是另外一個日本知名動漫角色《凱蒂貓》（Hello Kitty）。儘管《凱蒂貓》曾遭遇過批評，根據雪倫．金賽拉（Sharon Kinsella）的觀察，「可愛」文化實際上反映出日本的實際社會狀況，其填補了某些在現實社會中所得不到滿足的心理需求。進入到第三章，回顧了《寶可夢》背後的跨媒體理論與其日本文化背景之後，筆者由此進行「寶可夢現象」分別於法國與台灣的分析。 我們分為三個不同的部分來討論法國的「寶可夢現象」：分別是其「寶可夢超級娛樂系統」、《寶可夢》的法文遊戲在地化翻

譯，最後則是探討「寶可夢現象」與「日本主義」（Japonisme）之間的關聯，是否「寶可夢現象」的出現能被視為新「日本主義」？首先，筆者認為「寶可夢超級娛樂系統」在法國的發展有兩種角度：一方面，藉由「超級娛樂系統」的建立以創造《寶可夢》廣大的知名度：當《寶可夢》遊戲於西元1999年在法國發售時，隔年，同名動畫便開始於電視上播出，接著同名電影更於2000年1月上映，由此可見其透過密集的曝光為《寶可夢》建立人氣；另一方面，隨著「超級娛樂系統」而出現的「寶可夢宇宙」使接觸《寶可夢》品牌有更多的管道，例如集換式卡牌遊戲和後來的《精靈寶可夢 Go》，這兩款呼應《寶可夢》核心概念的遊戲也能體現「寶可夢宇宙

」的存在。接著，關於《寶可夢》法文遊戲在地化，我們以寶可夢名字為例作為分析，這些法文譯名皆利用「創譯」加入歐洲文化改編，例如借用了古希臘神話或歷史當中的名字，在維持原本角色的設定上，替「文化氣味」相對較少的《寶可夢》增添了歐洲風情，也使它更貼近法語系玩家。最後，我們從「寶可夢現象」延伸探討法國人對於日本的熱情，從十八世紀的日本藝術文化影響「日本主義」，到二十一世紀的日本流行文化「寶可夢現象」，筆者認為法國與日本之間的確存在著文化關聯，不過一如「酷日本」政策試圖塑造新的日本形象，日本的形象一直是多變的，從古典優雅，帶有東方藝術風情的日本到現代的「酷」日本，法國人對於日本文化的興趣，其實取決於日本

文化的表現形式。 最後，對於台灣的「寶可夢現象」研究，筆者在此也將分為三個部分進行分析：依序是「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展歷程、《寶可夢》的中文在地化翻譯，以及從「寶可夢現象」延伸，探討台灣與日本之間的文化連結：《寶可夢》等日本文化商品在台灣之所以能受到歡迎，是否與台灣人的文化認同有關聯？首先，筆者認為，「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展可以分為兩個時期：第一個時期，西元1998年至2000年。在這段期間，由於主要推動「寶可夢現象」的《寶可夢》遊戲並沒有推出官方中文版，因此「寶可夢超級娛樂系統」在台灣缺乏完整的發展。與其他地區的市場發展相比，台灣市場的確難以發現到一個「系統化」的現象產

生，抑或是「寶可夢宇宙」的打造；主要扮演傳播《寶可夢》影響力的媒體則是經過在地化、有中文翻譯的同名動畫。不過第二個時期，2016年開始，隨著遊戲推出官方中文版，「寶可夢超級娛樂系統」也開始在台灣有較明顯的運作，如定期舉辦《寶可夢》錦標賽等相關官方活動，皆證明台灣市場開始進行有系統化的發展，此外，在台灣，我們也觀察到《精靈寶可夢 Go》受到年長玩家的喜愛。接著，我們談到《寶可夢》的中文在地化。由於品牌譯名的更動，引起部分中文地區玩家不滿，其中香港玩家尤甚，許多曾以粵語發音的寶可夢譯名，都被更改為以普通話發音的台灣翻譯，對他們而言，這項決定並沒有考慮到香港人的文化認同。不過，筆者也從部分更動的中文

譯名上看到「創譯」翻譯有趣的詮釋。最後，我們從台灣「寶可夢現象」的分析，延伸至文化認同的探討， 90年代期間曾有所謂「哈日」現象與「哈日族」，顯示出日本「軟實力」對於台灣的影響；然而在台灣的日治時期，日本曾在台灣實施相對「硬實力」的文化政策，如試圖透過「皇民化政策」強行建立台灣人對於日本的文化認同。然而話說回來，《寶可夢》初期的成功，是否反映出台灣人的特殊文化認同？如同前面提到的例子，即使沒有中文翻譯的《寶可夢》遊戲，也能在台灣市場銷售多年。事實上，日本文化在台灣的影響可以分成兩個方面來談：首先，一方面日治時期的歷史背景的確反映在台灣的社會環境中，使台灣人對於日本有熟悉感，如年長世代對於日本時

代的懷念、甚至台語中都有日語的存在。另一方面，我們其實可以發現，從「哈日族」到「寶可夢現象」，這些種種喜愛日本大眾流行文化的表現，除了是一種台灣人對於「酷日本」的欣賞，透過消費日本科技產品、關注日本流行時尚也表達出台灣人對於「日式」生活的嚮往。 

摺出宇宙：孩子的第一本太空探索摺紙書

為了解決她的神話粵語的問題，作者麗塔．福爾克 這樣論述：

　　◎ 啟發孩子六大學習能力：創意力、邏輯力、專注力、大腦開發、幾何空間、科學智能 　　◎ 隨書附贈獨家設計色紙、多功能輔助遊戲紙、太空知識大海報 　　◎ 快速掃描書中QR code，即可觀看專家示範完整教學影片，含中文版及粵語版。 　　你是否曾夢想能登上太空船，進入無垠的宇宙一探究竟？你是否對於迷人的滿天星斗充滿了浪漫的想像？78張專用色紙，搭配摺紙手冊及線上影片，教你摺出12款立體模型，包含行星、恆星、太空船、飛碟、火箭、月球、太陽等等。 　　動動手，動動腦，透過立體摺紙，能促進孩子左右腦發展，訓練手眼協調的能力，除此之外，還能培養空間概念、專注力、意志力以及想像力。淺顯易懂、完全

圖解的天文知識小百科及太空探索大海報，帶領孩子一窺宇宙的奧妙。 　　◎ 本書關鍵字：天文、宇宙、摺紙、手作能力、空間概念 書籍特色 　　14張多功能輔助學習遊戲紙 　　清晰線條輔助練習，一秒抓住摺紙訣竅； 　　小朋友可以自由著色，啟發視覺創意   　　64張獨家設計酷炫繽紛色紙 　　專業團隊設計奇幻經典圖樣， 　　打造虛擬太空世界，邊玩邊學，提升美學素養 　　12款立體宇宙模型 　　從平面到立體，建構幾何概念， 　　挑戰3D空間想像力   　　1本輕鬆入門步驟教學書 　　詳細摺紙步驟Step by Step，搭配線上影片教學、 　　太空知識小百科，寓教於樂   　　「專家玩給你看」12

部創意教學影片 　　用手機、平板快速掃描書中QR Code， 　　手作專家捲捲姐姐親自示範，邊看邊學超好懂   　　1幅超大太空知識探索海報 　　完全圖解，按圖索驥，宇宙起源、太陽結構、八大行星…… 　　天文大解密，太空知識超easy！   好評推薦 　　(按姓氏筆畫排序) 　　王郁軒／臺北市國語實小教師、臺北市國小自然科輔導員 　　王寶勛／王老師科學教育工作室(滬尾天文臺)負責人 　　看到這本書，令人驚豔！通常天文童書，總看到美觀的插圖激發孩子的想像力，這次不僅如此，竟還可以DIY，親自動手將插圖中的星體用立體的方式做出來，活潑又有創意！除了激發想像力，更延伸孩子們的驚喜與成就感，真有

意思！等不及想看到一群孩子們一邊看書、一邊創作，將宇宙奧祕從小手中創造出來的喜悅與驚呼了！ 　　林俊良／國家太空中心 主任 　　探究宇宙浩瀚無垠以滿足人類最基本的好奇心是誘發太空科技發展的觸媒。實現太空科技除了好奇心，動腦想和動手做則是基本功。想踏入這深奧的殿堂就從動手摺紙開始吧，摺個農神火箭或摺出哈雷彗星，除了成就感，更能激發小朋友的創造力。說不定有一天，某個太空科學家或太空人就是來自這本書的小讀者。 　　陳雪玉／國立臺灣科學教育館 館長 　　捲捲姐姐／閱讀推廣暨手作達人 　　透過摺紙可以培養孩子的動手能力，並開發大腦，且摺紙可塑性強，可說是千變萬化，透過摺紙能發展孩子的創造力、想像力

和形象思維的能力。現在是3C商品充斥的時代，摺紙已經慢慢在幼兒童年中消失，希望家長能多花點時間陪陪孩子一起動手玩，《摺出宇宙》就是很好的親子互動遊戲書。 　　梅慧玲／閱讀寫作教師 　　在推廣天文教育的活動上，常為沒有簡易的DIY做搭配而苦，這本書的出現，正好解決我多年的困擾！這是一本可以訓練小朋友耐性、專注力，以及小肌肉發展的遊戲書，重點是它深入淺出地解說天文知識，同時讓小朋友練習摺紙技巧。近年來天文教育已成顯學，相信這本書的誕生，對天文教育的推廣絕對有如虎添翼的效果。 　　劉淑雯／臺北市立大學 師資培育及職涯發展中心 助理教授 　　＊閱讀年齡：4~6歲親子共讀；7歲以上自己閱讀 　　＊

無注音

清代小說教亂書寫研究

為了解決她的神話粵語的問題，作者謝佳瀅 這樣論述：

　　歷來研究清代小說教亂書寫多圍繞在不同民間教派的小說特色，討論民間教派在小說中如何被呈現。而本論文則在前人研究之上，結合官方史料、民間紀載、教派內部文獻、文人筆記與野史等材料，思考描寫明清民間教亂的小說敘事何以在清代紛呈而出，並以「文化生產」、「小說類型學」和「敘事學」為研究方法，討論清代小說教亂書寫中的共性與殊性，藉由「清代小說教亂書寫」可見作為跨類型小說的教亂書寫在清代不同時期、不同／同一作者的創作之下，反映出共同的價值觀與歷史意識；而「敘事學」的研究方法則可討論清代小說教亂書寫之間的相互關係，不論是描寫同樣或不同的民間教亂題材，都可見個別小說教亂書寫的特色。　　本論文將主要分為四章，

第二章討論「清代出版文化與小說教亂書寫的蓬勃」，分別從小說序跋與評點探討清代出版文化的變化，如何影響小說作者的創作心態與目的，而從其交遊圈所輻射的序跋與評點者、出版商；又如何在清代小說禁毀令的文網下，隱微地呈現出共同的意識形態與各異的呈現手法特色。第三章則是「民間教派、幫會人物形象的解構與重構」，討論民間教派、幫會人物形象的重疊性與相似性之意義，並指出其顛覆與游離的形象意涵。第四章是「多重的政教辯證關係」，在政教關係的變化之下，討論人物形象如何影響小說中敘述的政教關係，而政教合作與衝突的敘事意義為何？第五章則討論「多元的政教戰爭模式與情感論述」，政教關係影響了政教戰爭的模式，小說教亂書寫中出現

的情感論述，可做為官方觀點的參照，並挖掘情感論述的不同面貌如何呈現作者的歷史意識。從上述議題可見清代同一／不同作者與不同時期的小說教亂書寫，既有共同的意識形態與價值觀，也有多元化的敘事特色及其意義，故研究清代小說教亂書寫對於重新理解清代小說史有其重要性。