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整合理性實驗及感性創作應用於複合媒材產品開發與教學設計之研究

為了解決坤獅隔熱紙的問題，作者呂智全 這樣論述：

本研究旨在以理性實驗及感性創作，將陶藝技術應用於複合媒材產品開發與教學推廣上，並藉此提出新思維的複合媒材產品設計開發與應用之架構，以陶瓷產品開發為案例，使之具有全方位通盤考量的研發與應用。研究方法擬透過理性實驗活動的「工程科技面」，感性創作活動的「人文設計面」，與教學設計活動的「培育推廣面」之相互搭配，藉此成果落實於陶藝技術提升與人才培育。其中，在理性實驗方面，其目的在找尋材料間相容的共通性為何，以及回收廢棄玻璃再利用的可能性。由文獻得知，陶瓷與玻璃性質最為相近，而且陶瓷絢麗的釉面與玻璃的透明，都是產品本身最大特色。因此，將陶與玻璃以不同溫度的燒結測試，由測量儀器及窯爐設備等實驗器材，

進行一系列的實驗規劃與試驗，以瞭解陶與玻璃的融合溫度，找出合適的加工方法，藉此可擴大陶瓷複合媒材應用層面與範圍。在感性創作方面，則藉由實驗完成結果參數及新型加工方法，以感性思維與創意設計融入陶瓷產品創作。同時，運用回收陶土製作成陶粒，並結合金屬材料，配合現今業界施工方式，開發屋頂綠化節能環保設施。至於，在教學推廣方面，則舉辦「生活創意商品設計、資源再生藝術創作、社區文化傳承」等三課程教授，以培育及推廣陶瓷技藝種子學員，有效拓展複合媒材技術與應用領域。 研究結果顯示：(1)在材料融合實驗中，(i)以陶與玻璃為基底，搭配不同添加物，經平面放置成形方式，分別以750℃、850℃、900℃、950

℃、1220℃等不同溫度進行試驗；並且在900℃時，另以不同放置成形方式，如氧化鋁粉、石膏模、懸空等進行試驗；藉由平面融合燒製得知，於750℃、850℃、900℃中，玻璃未達融解點，無法與其他物質融合。而在950℃時，回收玻璃可與陶作部分融合，鈉玻璃只產生部分燒融現象，並無法與陶直接作融合。直到1220℃平面融合燒製實驗的57項實驗中，發現玻璃與陶、925銀、白銅、黃銅、回收銅線、紫水晶、白水晶、琉璃砂、釉藥、石膏模等材料，可直接作融合；回收玻璃與鈉玻璃皆呈現流動現象，並超過融解點，達破壞溫度。(ii)將陶以紗布塗泥漿、美國白土，以1220℃作立面融合燒製實驗，結果顯示陶與玻璃雖然可以融合，但

無法達成複合後仍保留原材料的特性。藉由鑲嵌技法結合回收玻璃表面塗覆泥漿，其結果呈現面積2平方公分以下的回收玻璃可突破950℃的燒融溫度，並可承受1220℃的燒結，成功與陶作立面高溫燒融結合，並保留玻璃的透明度。(iii)以泥漿作為添加劑，摻入50目回收玻璃粉，以浸釉方式將陶上釉，進行1220℃的立面燒結，實際驗證玻璃廢料作為陶藝品釉面之可行性，確立最適宜的釉方數值與比率，提供陶藝初學者與創作者之參考。(2)在感性創作中，藉由上述實驗結果應用於產品開發，共創作開發出6款式及33件複合媒材陶藝作品。(i)在陶與金屬方面，以陶粒與鐵皮屋屋頂作結合，開發出適用於平面與立面設置，以及方便綠化種植的植栽設

備，可提供綠建築建材使用。(ii)在耐高溫生活用品方面，以仿生設計為發想，將樹葉與木紋作設計主題。運用創作實驗技術，將回收玻璃以鑲嵌加工方法與陶杯作結合，開發出茶碗1件及小茶杯系列3件；並以雙色絞泥，創造仿生木紋紋路，且結合學校特色文字，開發出馬克杯8件。(iii)在流行時尚飾品方面：採取陶製品釉面的炫麗變化與玻璃的透明，以吉祥語意為意涵，配合流行時尚文化，設計開發出具文化特色產品手環12件與戒指8件，上述創作足以使成果商品化。(3)在教學推廣與培育方面：以複合媒材創作陶藝作品，配合文化創意課程、環境教育課程、在地文化傳承課程等三項教學設計，進行教學推廣與人才培育，以促成拋磚引玉之效，提高陶藝

使用層面及多元性。 藉由上述成果，整合理性實驗與感性創作等程序，完善而有效率地，開發多元化陶瓷複合媒材產品，並擴大回收玻璃再利用，成為替代陶瓷釉面之應用。同時，以環保教育為中心，充分地考慮在地文化傳承的需求，推廣環境藝術的設計課程。此成果不僅對於複合媒材產業發展，形成別具特色及藝術的多樣風貌，對於提升整體陶瓷複合產品的價值與意義，具有實質上的貢獻，亦可提供其他相關學術界及產業領域參考。

台灣跨領域新媒體藝術發展的初探性研究以數位表演藝術節與數位藝術表演獎作品為例

為了解決坤獅隔熱紙的問題，作者何佳嶸 這樣論述：

從1970年代後期開始，台灣的藝術發展逐漸走向以機械裝置、影像、電腦技術等新媒體來進行創作的模式。這些新媒體的出現改變了傳統藝術結構，使得藝術作品呈現多元化的面貌，而年年出現的藝術展覽也逐漸加入以新媒體藝術為主的表現形式。相較於傳統藝術，新媒體藝術增加了複雜性、高度專業性等特徵，因此在創作的廣度上較傳統藝術更需要透過跨領域合作的方式來共同完成。以數位表演藝術為例，在傳統劇場的多元合作模式之下，數位技術的運用往往在舞台佈景、機械裝置、影像、聲響等專業領域上扮演著更重要的角色，高度專業化的設計不僅能改變表演藝術的面貌，更能創造出舞台上更多樣的可能。有鑑於此，本研究試圖透過數位藝術與表演藝術之間跨

領域的合作現象為主，並以數位藝術表演獎與數位表演藝術節作品作為研究對象，探究數位表演藝術在跨領域新媒體藝術當中的呈現方式，並針對上述兩者當中台灣籍的數位表演藝術團隊及其作品進行分析，最後歸納出台灣跨領域新媒體藝術整體發展狀況。