國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦吉河功寫的 日式竹圍籬:竹材結構╳特性應用╳編織美學,解構14種經典竹圍籬實務工藝技法 和張尊禎,黃小靖,陳明輝,張淑卿的 職人魂‧創新路:15個工藝品牌的進化之道都 可以從中找到所需的評價。

另外網站張仁吉接任國立臺灣工藝研究發展中心主任 - 中華日報也說明:國立臺灣工藝研究發展中心 於十二日下午舉行主任交接典禮,由文化部政務次長李靜慧擔任監交人,出席貴賓包含國家工藝成就獎得主施鎮洋、蔡榮祐、 ...

這兩本書分別來自易博士 和遠流所出版 。

國立臺灣藝術大學 藝術與人文教學研究所 陳嘉成所指導 鐘雲珍的 臺灣剪紙藝術之傳承與創新 (2017),提出國立 臺灣工藝研究發展中心主任關鍵因素是什麼,來自於臺灣傳統剪紙發展、剪紙傳承、傳統藝術、民俗文化。

而第二篇論文國立臺中科技大學 商業設計系碩士班 趙樹人所指導 黃建翔的 <坐。伴>旅行映像應用於椅凳表現 (2015),提出因為有 臺灣文化印象、椅凳設計、文化創意的重點而找出了 國立 臺灣工藝研究發展中心主任的解答。

最後網站接工藝中心主任張仁吉:強化培育因應人才老化| 文化 - 中央社則補充:國立台灣工藝研究發展中心 新任主任張仁吉今天下午上任,交接典禮由文化部政務次長李靜慧擔任監交人,李靜慧除感謝副主任江瑞燐代理期間持續推動業務,也 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了國立 臺灣工藝研究發展中心主任,大家也想知道這些:

日式竹圍籬:竹材結構╳特性應用╳編織美學,解構14種經典竹圍籬實務工藝技法

為了解決國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,作者吉河功 這樣論述:

領略日本特有的美學意識與匠人精神 日常竹籬變身為高級精緻工藝的技藝之道   本書編者吉河功先生是日本竹籬大師,將數十年的實務經驗透過圖片輔以文字說明,鉅細靡遺傳授竹籬製作的竅門,涵蓋了日本各式竹圍籬的代表、共14種經典竹籬樣式。掌握其法、觀其用心,既可做為初入門的實用工具書籍,另一方面亦可領略美學意識、與匠人精神,進一步深化或重新思考工藝之道。   從各項設計、製作時必備的基礎知識和技法教起,徹底學會14種經典竹圍籬: ‧建仁寺籬-基本型,具平衡和諧的美感。 ‧清水籬-表裡相同,輕盈高雅無厚重感。 ‧御簾籬-模仿貴族的簾子,有格調又瀟灑有趣。 ‧大津籬-編竹代表,圖樣特殊,源自江戶時代。 ‧

鐵砲籬-京都禪寺之作,氣勢孤然傲岸。 ‧木賊籬-簡而有味,展現竹節與綁繩之美。。 ‧竹穗籬-分長白穗或短黑穗,散發質樸氛圍。 ‧蓑籬-狀似蓑衣,帶有懷念的田園寂靜感。 ‧創作籬-依庭園需求創作,具原創獨特性。 ‧四目籬-簡單但技術高,茶室庭園必備。 ‧金閤寺籬-全以粗竹構成,可穿透卻深具分量。 ‧矢來籬-只靠繩結不用釘子,具男子印象。 ‧龍安寺籬-京都風代表,細部凝聚諸多巧思。 ‧光悅籬-獨特圓弧造型,呈現神聖寧靜感。   作者簡介吉河功1941年生於日本東京。1963年創立日本庭園研究會,現任該會會長。並歷任吉河功庭園研究室代表、中國園林資料研究所所長、中國蘇州市風景園林學會名譽理事。兼有

日本庭園、中國庭園研究家、造園師、石造美術品設計師、庭園攝影師等身分,十分活躍。目前擔任靖國神社內苑的管理者。著作豐富,包含《庭•exterior》(graphic社出版)、《禪寺的庭園》(graphic社出版)、《庭石之庭》(graphic社出版)、《日本庭園人物誌》(日本庭園研究會出版)、《向專家學做竹籬笆》(graphic社出版)、《庭園•植栽用語辭典》(監修/井上書院出版)、《石造寶印塔的成立》(第一書房出版)、《蘇州園林寫真集》(蘇州•古吳軒出版社出版)、《竹籬設計實例集》(創森社出版)、《吉河功庭園論文集①》(日本庭園研究會出版)等,共出版及發表超過五十本以上的著作或論文。譯者簡介

方瑜慶應義塾大學藝術管理碩士。任職於表演藝術領域,兼職譯者。熱愛閱讀、電影、看戲看舞與旅行。 Part 1 竹籬基礎知識 竹籬的種類:基本分為兩大類 遮蔽型竹籬與穿透型竹籬 竹籬所使用的竹子種類 取得竹材時的注意事項 製作竹籬所需的工具 清洗竹材 切割竹材 竹材的連接及竹材與支柱結合的方法 綁繫竹材 竹籬所使用的繩材種類 Part 2 竹籬製作方法 日式竹籬專有詞彙 建仁寺籬(真) 建仁寺籬(行) 清水籬 御簾籬 大津籬 鐵砲籬 木賊籬 竹穗籬 蓑籬 創作籬 基礎四目籬 應用四目籬 矮式金閣寺籬 高式金閣寺籬 矢來籬 龍安寺籬 光悅籬 Part 3 各式竹籬 桂籬 袖籬 魚鱗籬 結界.竹

柵 庭木扉.枝折扉.揚簀扉 中國的竹籬 竹籬的發祥與歷史 竹籬用語集 推薦序一   竹子是上天賦於人類最實用也最環保的材料。竹子要砍伐才會漂亮,每年爬梳的竹林生意盎然,成為新的竹材來源。日本工藝大師吉河功利用竹材結合生活使竹子的生命延續到作品,讓竹子有更高價值,尤其是應用在製作竹籬上,使生活處處可以看見竹子優美的姿態。早期台灣就有廣泛使用竹籬,取材容易又實用,近年來日本很多庭園造景更是把竹籬提升為工藝設計,不僅實用也講究美觀。吉河功大師的竹籬技法非常多,不管是圓管或是編織技法總是讓人驚艷,結合繩子的纏繞更是變化多端,《日式竹圍籬》在台灣翻譯出版後,相信會為台灣帶來更多激盪與創新,期待台灣

會有更豐富的竹籬文化產生。   邱錦緞(竹編工藝師) 推薦序二   竹材是台灣最普及的工藝素材之一,竹籬更廣泛運用於早期的庭園設計中。工藝中心曾於2005年透過「籬情一一」竹籬笆工藝創作計畫,邀請國內11位竹藝家打破圍籬舊有刻板印象,重新解構圍籬技法,創作出匠心獨具作品,讓社會大眾重新了解竹籬這種自然又環保的編織技術與材質美感。然而可惜的是台灣對於竹籬製作與工具書的相關整理工作闕如,欣見易博士出版社洞察先機,以其專業與獨到眼光,引進日本著名庭園工藝大師吉河功所編著的《日式竹圍籬》(原書名『竹垣作りのテクニック』),本書透過有系統的整理,詳實的圖文解說,提供讀者了解日本在竹圍籬的製作與相關範

例,讀者可詳加研讀並揉合台灣的特有方式,激盪出不一樣的創意,實可做為參考價值與實用性兼具的工藝技法工具書。   許耿修(國立臺灣工藝研究發展中心主任) 推薦序三   竹籬茅舍、近入千家散花竹、竹喧歸浣女、黃蘆苦竹繞宅生……。竹子和我們的生活是密不可分的,因為竹子生產的竹筍可以食用、竹葉子可以包粽子,竹竿可以曬衣服、做圍籬、製作竹桌竹椅甚至於蓋房子…,久而久之,竹籬自然形成了常民生活的景致。吉河功(Yoshikawa Isao)是一位竹生活的藝術家,在竹籬的設計施作上工法並濟,強調的特性是「樸質與精緻並存」的精神,將「竹子」經冬不凋、寒雪不蔽的風格,與造景時的協調性,表現得更為徹底。我收藏研

讀吉河功會長庭園著作多冊,這是一本最詳實的竹工藝實務工具書。在此書《日式竹圍籬》裡介紹有14種竹籬製作技法、竹籬詞彙、使用形式、材料選擇、特性應用,以及連接切割處理與繩結固定應用,都提供讀者詳盡的解說,相信透過本書的出版將讓更多竹子愛好者,能親手體驗竹籬製作的雅趣、充實家居生活。   陳靖賦(青竹文化園區總經理) 推薦序四   從事漆藝的關係,十幾年連續被邀參展於日本明治神宮之「日本漆の美展」。參展之餘,順道參觀過日本各處神社和庭園。修剪和維護雅致的日式庭園讓人印象深刻,入目可見構成園藝界線的竹圍籬,它很自然地融入花木之中,竹編的工法非常精湛。日本人善用自然素材有目共睹,透過竹籬搭配園藝,

一來能夠區隔庭園的環境空間,二來也能統一視覺,使得庭園更為整潔美觀,心想如果自己有了庭院,一定會選擇竹籬來做搭配。欣聞城邦文化易博士岀版社將岀版《日式竹圍籬》一書,將日本對工藝的追求及精神引進給台灣的讀者,且編者吉河功先生不保留地將多年來累積的經驗清楚地呈現,對於竹籬設計有興趣的同好,此書值得研究與收藏。   彭坤炎(台灣工藝發展協會常務理事) 推薦序五   造訪日式名園,眼光總會情不自禁地飄到簡樸細緻的竹籬,一個退到背後襯托場景的人造物件,即使是背景,在日式造園的環節中,一樣出落地如此細膩嚴謹。竹籬,從「作工」進展到「藝術」,需要專注的毅力堅持、足夠的時間養成、豐厚的美學功力、紮實的文化

涵養,以及對營造環境最重要的感知能力,人、時、事、物,缺一不可。吉河功先生的作品與研究極致精實,以日本庭園研究會會長之崇高地位,毫不藏私、鉅細靡遺、圖文並茂地舖陳了「竹籬」的「一生」。從竹生、竹長、砍竹、養竹、選竹、編竹、繫竹、作竹、成籬,甚至涵括所有成籬為用的工具細述。此書,何止是工藝的工具書,更是保存文化的一種實踐,更是成就人生的一種態度!值得身在台灣、長在台灣、此時活在台灣的我們,鞠躬深度學習。   潘一如(環藝工程顧問有限公司主持人、景觀學會副理事長) 推薦序六   上個世紀80年代,舍弟仁揚君前往日本「光樹園」實習庭園設計期間,帶回來日本老師傅親授的技藝,將竹材運用在庭園景觀的作

業中,尤其是竹籬形式的講究以及繩結的各種繫法。當時,對於日本匠師竹材運用的巧思及傳統技藝傳承的堅持,即生佩服。今城邦文化易博士出版社將出版日本工藝大師吉河功先生著作,頓覺興奮,欣然為其中文版出版撰文推薦。   台南市社區營造協會,近年來在輔導社區自力營造的專案或個案中,極力推動在地材料的創意表現。竹子,在台灣平地或山區極為普遍,曾經竹材的運用,在台灣住民生活中扮演著重要角色。或許因為塑化用品充斥,讓竹器或竹材的運用,在現代生活中逐漸被取代,傳統竹藝匠師凋零。因此,本書的出版令人振奮,書中以圖解搭配中文說明的方式,從竹子伐取、竹材處理到結構組合的方式,都有著明確清晰的經驗傳達,尤其對於竹籬運用

在現代庭園景觀的功能和形式,皆有多樣性的表現。期待該書的出版,可以帶給相關業者在專業傳承的啟示;給社區工坊的志工們一系列可遵循的工法;給愛竹的朋友們,在美化家園時不求於人。相信對於竹材取得容易的台灣,面對竹材的運用當可帶來創造性的激勵。   劉聰慧(台南市社區營造協會第五屆理事長)

臺灣剪紙藝術之傳承與創新

為了解決國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,作者鐘雲珍 這樣論述:

臺灣剪紙藝術的研究論文,大部分不曾觸及的內容乃是它在臺灣發展過程中的歷史,建構歷史是藝術構成一派的重要依據,本研究以歷史研究法、內容分析法與口述訪談等方法,探討1945年以前迄今臺灣剪紙藝術的發展過程與轉變,剪紙藝術透過不同藝術形態,在社會上扮演著不同存在意義。首先透過歷史研究法,將收集的史料經由搜集、審定、串連、敘事的漸進式步驟做深入了解;其次,透過代表人物的口述訪談,藉此釐清他們的創作原動力與時代背景的關聯影響,試圖建構出臺灣傳統剪紙之傳承脈絡。藉由訪談結果與文獻史料的相互驗證,對其現象陳述並依紙本資料交叉驗證比對,詮釋與評論之意義。其結果發現,臺灣剪紙藝術的傳承發展可分成四個時期:一、

臺灣剪紙潛伏期(1945年前):承襲於原鄉剪紙,大多以民生需求存在於社會。二、臺灣剪紙萌芽期(1945~1980):政治宣傳的需求,並開始舉辦剪紙展覽。三、臺灣剪紙發展期(1980~2004):政府明文規定推動傳統藝術,也開始舉辦剪紙研習與競賽,以教育功能開展傳承之路。四、臺灣剪紙茁壯期(2004 ~2018):新北市政府辦理十一年的剪紙競賽,並且有一群教師組成剪紙社群定期聚會創作開設展覽,他們各自在學校發揮影響力;剪紙也開始結合科技技術以多元方式呈現,在社區營造以及裝置藝術上經常能看見以剪紙元素為設計的作品,讓剪紙藝術開創教育性與社會性的創新傳承風貌。教學是傳承的重要過程,本論文藉由國小美勞

教科書(1963~2003)內容分析,從分期基礎延伸再深入探討臺灣剪紙的推動和國小的美勞課程有何關聯,是否融入課程進行教學。而至於推動臺灣傳統藝術公部門與機構,在傳統剪紙的推動中又扮演了何種角色。本論文將從以上面向,去回顧臺灣剪紙藝術的歷史脈絡與現代生活之關係,最後提出結論與建議。

職人魂‧創新路:15個工藝品牌的進化之道

為了解決國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,作者張尊禎,黃小靖,陳明輝,張淑卿 這樣論述:

  ──職人工藝回應時代挑戰的創新手帖──   #故事性 職人精神的傳揚,涵蓋十大工藝領域,十五個經典個案   #實用性 工藝知識與經營創新經驗的分享   #藝術性 十五組職人手繪,數百張動人影像     工藝職人的創新進化論   本書希望發掘臺灣在地工藝品牌傳承的動人故事與現代工藝價值。書中所選擇的十五個案例,不管是具有十餘年或達到上百年的發展歷史,其新世代經營者在時代颶風挑戰下,皆致力於創新活化的努力,開展出豐富多樣的現代工藝風貌。書中有職人魂的刻畫,強調對傳統工藝價值的守護與傳承;有應變與探索的軌跡,記錄了困境突圍與開創轉型的策略與過程。不僅能一窺工藝產業的轉變與環境的關係,作為有心

經營該工藝領域的有志者參考;對於喜歡工藝與設計的一般讀者來說,也是體會臺灣文化與生活美學的有趣讀本。   全書以動人的圖像頁面開場,結合清晰易讀之主文編排,各種活潑的知識主題Box設計,酌搭兼具生活感之作品照、具紀實性之步驟攝影,與表現各類型品牌工藝特色之手繪插圖,以整體清爽舒朗之版面構成,提供讀者「遊於藝」的美好閱讀感受。   書中涵蓋的工藝類項與案例:   ▲藍染類__卓也藍染   ▲編織類__那都蘭工作室   ▲陶瓷類__安達窯、立晶窯、   ▲竹藝類__光遠燈籠、元泰竹藝社   ▲紙藝類__廣興紙寮   ▲木藝類__永興家具、德豐木業、意念工房   ▲金工類__天冠銀帽、谷同金  

 ▲磚瓦類__三和瓦窯   ▲玻璃類__春池玻璃   ▲石藝類__父與子石雕藝術茶盤

<坐。伴>旅行映像應用於椅凳表現

為了解決國立 臺灣工藝研究發展中心主任的問題,作者黃建翔 這樣論述:

「坐。伴」同音作伴,在台灣閩南語中有陪伴的意思。座椅乘載著無數的生活記憶,它是人與人交流分享的起點。教室裡、餐廳內、公車上、地下街...只要有椅子的地方,保證可以看見人們交頭接耳與各種的聊天百態。還記得小時候住鄉下,廟口前有個在樹下乘涼的老爺爺,喜歡坐在椅凳上悠閒的泡茶。每次經過,他熱情的對我招呼:「來坐~來坐~坐下來喝杯茶聊聊天!」也許,這就是台灣人的好客熱情吧。一張板凳,神奇的揭開彼此相遇相知的序幕。除了熱情好客的人們,在這美麗的島國台灣,也蘊含許多的故事等待我們去發現。筆者認為文化能量必須對土地及生活的人們有足夠的認識才能獲得。因此希望藉由的方式,萃取合適的元素融合到椅凳的設計,深度了

解台灣在地文化的特色與差異性,期望可找到應用於椅凳設計的元素,藉此製作出可展現地方特色椅凳。也藉由這次機會,把在台灣旅行中的感動與大家分享。 研究過程主要有三個步驟:1. 藉由文獻探討了解臺灣各地區的傳統產業、農業或工藝等的發展。 2. 實際旅行探索與田野調查,找出各地可作為椅凳設計的材料、傳統技藝與生活文化。3.透過設計的方式完成可代表各地區特色的椅凳。在文化創意潮流的時代之下,期望這樣的經驗值,能夠更進步發掘出台灣在地的文化特性與生活經驗。