傳統 手工藝的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

散步新東京 ：9大必去地區×158個朝聖熱點，內行人寫給你的「最新旅遊地圖情報誌」

為了解決傳統 手工藝的問題，作者杉浦爽 這樣論述：

東京，那個你每年都想去的城市，現在變成了什麼樣子呢？ 在地人氣插畫家用1000張以上手繪插圖，帶你重新探索這個古老又新潮的魅力城市！ 這一年，讓我們一次又一次地回訪東京！ 　　圖文創作者Fanyu、偽日本人May、旅日作家Miho、《手繪旅日拾光》袁育媃──東京達人一致推薦！ 　　★散步，是認識東京最迷人的方式★ 　　搭上山手線，進入東京的玄關口【丸之內】，品味百年【淺草】的小吃，逛過【青山•原宿】一家又一家的美麗櫥窗，在【日本橋】探訪各種充滿復古風情的特色店家，在【新宿】的空中庭園微醺，在絕美的【東京鐵塔】前縱聲歡笑…… 　　★從地鐵站出發，滿足「各種目的」的一日路線★ 　　1.

追求「奢華風」的品味玩樂── 　　範例：從東京車站出發，安縵飯店早餐→丸之內紅磚廣場→皇居外苑→GRANSTA商場 　　2. 盡享「文青系」的滋養心靈── 　　範例：從西荻窪車站出發，輪島之路→古書音羽館→雜貨天堂購物→法式小酒館&甜點店 　　3. 經典「觀光客」的美食購物── 　　範例：從新宿車站出發，新宿御苑→伊勢丹百貨→柏悅酒店下午茶→黃金街&回憶橫丁 　　4. 體驗「懷舊感」的自在暢遊── 　　範例：從淺草車站出發，仲見世通商店街→日式喫茶店Pelican→傳統手工藝品→駒形泥鰍鍋 　　5. 觸動「建築迷」的空間巡禮── 　　範例：從日本橋車站出發，東京港遊船→

三井記念美術館→日本橋三越→榛原和紙專賣店 　　本書從東京9大區域當中，介紹158處景點，包括日新月異的新宿和澀谷、保留懷舊街景的原宿、青山、上野和麻布，特別收錄在地人才知道的特色市集，包括谷根千的「一箱古本市」、深大寺的「達摩不倒翁市集」以及丸之內的「大江戶骨董市」，還有「東京龍宮」、「目黑川賞花之旅」、「大井賽馬場」、「愛馬仕電影院」等內行人才知道的私房景點，通通都在本書裡！ 　　悶了這麼久，趕快來計畫一場東京小旅行吧！造訪那些充滿下町風情的咖啡廳、風格前衛又創新的小眾藝廊、融合西方建築與日式美學的庭園，你會發現東京的魅力不只是美食美景，每一塊街區都遍布了無數引人入勝的小店，開始用雙腳

細細品味東京的今昔故事吧！ 本書特色 　　【特色1】在地達人帶路！熟悉東京新景點的當地人帶你穿梭巷弄，同時收錄私房散步路線與經典景點，深入認識不同面向的東京。 　　【特色2】自助旅行必備！九大區域分類，每個單元就是一日遊玩景點，每一條路線都是獨立，可自由組合、創造出專屬於自己的東京旅程。 　　【特色3】紙上開始旅遊！超過1000張手繪遊記，風格包羅萬象，包括建築和街道、美點和雜貨小物，即使宅在家，也可以跟著作者來一趟紙上旅行。 　　【特色4】私房東京景點！書中每個街區都是作者親自走過的絕佳散步路線，結合文化、建築、美食、藝術與時尚，最值得細細品味的城市風景。 誠摯推薦 　　「讓人

憧憬下一趟的東京插畫散步；也讓人想望在自己定居的城市，藉由散步和紀錄看見旅行的風景。」——圖文創作者／Fanyu 　　「有多久，沒有到東京散步了。滿溢青春氣息的原宿、有著復古情懷的淺草、大人系氣質路線的麻布，以前熟悉的東京、又變成什麼模樣呢。下一趟東京、就跟著日本插畫家的腳步，探訪新面貌的裏東京，走出屬於你的輕旅行。」——偽日本人May․食遊玩樂／May 　　「在書裡，不只是我的生活圈與散策之道，東京的人情味、成熟、華麗等不同風貌都變得更令人想細細感受。」——旅日作家․「東京不只是留學」版主／Miho 　　「柔和的插畫以及滿滿的私房景點，字裡行間交織著作者觀察東京的演變，細細品味，讓人想

立刻再訪東京！」——《手繪旅日拾光》作者／袁育媃 　　（依首字筆劃排序）

傳統 手工藝進入發燒排行的影片

以竹材料為導向之設計創作

為了解決傳統 手工藝的問題，作者張博涵 這樣論述：

新的設計方案出現，經常是源自於新的材料或者新的製程誕生的產物，亦或是舊材料、舊製程的再發現而產生。眾多產品中存在著許多大量製造的工業製品，利用模具的量產產生數以萬計相同的產品，創作者認為這些產品少了一些可以觸發人心的溫度，也期望重新看到消失的手工藝可以再次回到我們的生活中，此次的設計創作期望透過材料與工藝製程為導向的產出，創造出保有特定區域獨特手工藝文化與溫度的設計。研究過程首先以民藝出發，探討民藝與手工藝之間的文化關聯，再透過工藝的歷史脈絡與台灣工藝現況，了解自身可利用的資源。本論文將以竹材料為實驗創作，與工藝老師學習竹編技藝與製程原理，透過自身學習去探索竹材發展可能，將從傳統的生活器物分

析常見的製造方法，再與工藝老師學習相關技藝，從中瞭解竹材的應用方式，以材料製成的特型發展為最終產品樣貌，期望發展出可作為產品開發的概念原型。創作過程以圖文影像方式記錄呈現，會以竹工藝學習過程結合過往設計專長，嘗試將竹材結合其他工業媒材進行新的應用。本論文以竹篾平面編織、竹藤球形編織、竹管劈剖、竹管烤彎這四項製程方式進行學習與實驗，創作對應為編織吊燈、藤球遊具、剖竹桌燈、烤彎花器這四系列作品為成果案例，歸納出工藝製作的手法與技術紀錄，期許這些工藝技藝可以被留存與應用。

尋找創新典範3.0：人文創新H-EHA模式

為了解決傳統 手工藝的問題，作者吳思華 這樣論述：

　　政大商學院最受歡迎的教授 　　吳思華博士繼《策略九說》之後的最新力作   　　梳理人文創新理論脈絡，解析67個實務個案 　　回歸在地關懷、以人為本、從心出發的新營運模式 　　為企業成長、組織管理、創新創業尋找轉型新契機   　　「人文創新」指的是人類因應整體社會科技發展的脈絡，出自真心的關懷、以人為本，成就幸福的生活實踐。因此，在生活的每一個角落，我們都可以看到許多令人驚豔的創新改變。 　　「創新3.0」是以人文精神為軸心的創新生態系統思維，旨在回應智能科技、新世代與新價值系統的環境發展。在經過理論文獻的回顧研究以及實務案例的觀察分析，作者提出四項主張做為「人文創新」

思考探究的基本取向：人文（Humanity）、生態（Ecosystem）、樞紐（Hub）和星群（Asterism），即人文創新的H-EHA模式。 　　本書探究全新的創新典範，為智能永續經濟時代注入人文策略思維，幫助人文關懷得以永續、創新經營保有靈魂。在人文創新的世界，人文是靈魂，生態是視野，樞紐是引擎，而星群則是廣大使用者直接感受到的光與熱，如何有效連結這四個要素，是人文創新成功的關鍵。

臺灣美術、設計與包浩斯的交會-以顏水龍的創作和教學為例

為了解決傳統 手工藝的問題，作者葉思佑 這樣論述：

本研究以顏水龍(1903-1997)的創作與教學為例，從中考察其作品風格與教 育理念中吸收包浩斯元素與理念的過程。由於顏水龍個人的藝術學習歷程較為複 雜，地域上，觸及臺灣、日本，與法國;時間軸上，橫跨戰前的日治時期到戰後 臺灣，這期間臺灣的美術教育也產生轉變，從日治時期的圖案畫課程，僅以圖像 方法學為導向;到戰後專門美術科系的成立，以培育藝術家為導向，體現出臺灣 美術教育的流變。在 1950 年代美援的協助下，中國生產力中心以及臺灣手工業推廣中心等機 構成立後，諸多的外國學者專家前往臺灣，他們帶來美術設計、工業設計等新知， 促使藝術家開始注意到設計的重要性，與此同時，亦孕育著臺灣在 1960

年代， 設計科系的作興，以及相關刊物的出版。此階段可謂美術領域跨度到設計領域的 轉換期，基於這個轉換，筆者以包浩斯在臺灣的影響作為角度，進行探討，觀看 包浩斯在此時期與臺灣美術、設計的交會。其中，以顏水龍作為包浩斯的導入者之一，作為整個研究架構的核心，有別 於建築史，而是加入美術史的角度，整理包浩斯何時，且如何傳入臺灣，以及 1960 年代前後，臺灣的藝術界到設計界如何理解包浩斯，作為撰述脈絡。並透過戰後， 顏水龍作為畫家、廣告設計家、工藝家、教育家等多重身份，成為不可多得的人 才，原以純美術為目的而推廣手工藝之美的他，在戰後政策的驅動下，轉而推動 具有實業性的工藝品，此過程中，他應用包浩斯

的元素與理念，不僅在圖像作品 與產品製作中呈現，亦在課堂中教授包浩斯概念。從中可一探，顏水龍作為包浩 斯的傳布者，以及包浩斯理念在臺灣的實踐。