不可以不可以之歌歌詞的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列各種有用的問答集和懶人包

不可以不可以之歌歌詞的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦張淑香寫的 抒情傳統的省思與探索 和林夕的 別人的歌+我的詞都 可以從中找到所需的評價。

另外網站Apple Music - Apple (台灣)也說明:下載你喜歡的歌曲,離線也能播放。 ... 全新歌詞功能,跟上每個節拍讓你更嗨。跟著即時歌詞演繹熱門金曲,你可以調整人聲,無論是想獨唱、與原唱一起飆歌,還是在和聲 ...

這兩本書分別來自國立臺灣大學出版中心 和亮光(香港)所出版 。

國立臺灣師範大學 音樂學系流行音樂產學應用碩士在職專班 陳子鴻所指導 李政賢的 綠蕨樂團同名專輯創作詮釋與製作分析 (2020),提出不可以不可以之歌歌詞關鍵因素是什麼,來自於搖滾、搖滾樂團、詞曲創作、編曲、獨立音樂、音樂製作。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 體育學系 林玫君所指導 范榮玉的 跨越寂靜藩籬-聽覺障礙運動員主體經驗與身體意象探微 (2019),提出因為有 小耳、羽球運動員、罕見疾病、身體美學、自我探究的重點而找出了 不可以不可以之歌歌詞的解答。

最後網站可以不可以歌詞姚莉※ Mojim.com則補充:可以不可以 作詞:文流作曲:姚敏能不能讓我問一問你,問一問可以不可以, 你若是不能不說你不願意,我也會一樣感謝你。 能不能讓我問一問你,問一問可以不可以, ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了不可以不可以之歌歌詞,大家也想知道這些:

抒情傳統的省思與探索

為了解決不可以不可以之歌歌詞的問題,作者張淑香 這樣論述:

  本書從理論的省思與代表性作品的探索,雙管齊下地檢視了「中國文學」作為一個「抒情傳統」的根本特質,與其在理論、詩詞、小說、散文等各方面的表現。開發了對於中國文學的另一種理解的角度與認識的途徑。     作者由「詩可以怨」始,析論抒情傳統的本體意識,從理論解讀〈蘭亭集序〉,並論述神思與想像,以及劉勰的文學創作觀;以三面「夏娃」於唯美與倫理間之徘徊,藉由道德、精神、感官面向,探究漢魏六朝詩中女性美的塑像;以「旅人的幽情」喻論懷古歌詞;以「驚天動地」至「寂天寞地」直抒《水滸傳》之英雄;以「頑石」與「美玉」解《紅樓夢》之神話結構;以麟爪窺見《龍坡雜文》化「深婉老鍊、灰詭而辛酸」之內蘊為素樸平淡之

簡淨、平實與生動。各篇均值得細思品味。

不可以不可以之歌歌詞進入發燒排行的影片

希望可以療癒大家嘅 Medley ?你地會喜歡嗎? ?
《今晚唱飲歌2》EP2:https://youtu.be/dBpv-AiWgC0

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Lyrics 歌詞

《 #MyLoveMyFate #衛蘭 》
my love my fate you will fade away
以後隔天與地
I love I hate I’ll miss you always
我永遠亦愛你

太美好的東西 會走
還未愛夠了你 怎放手
從來不肯假想 失去你那感受
我這對腳 怎麼走

從來並未練習過溫柔
遲學你或已經沒法接受
然後你會說我跟她分左與右
誰希罕這種手拖手

my love my fate you will fade away
再沒有戀愛味
I love I hate I’ll always be afraid
永遠也害怕你

我要首先講聲 我走
還是愛到你說 請你走
如果講一聲 請照顧 我感受
我最怕你講出口

從來並未練習過溫柔
遲學你或已經沒法接受
然後你會說我跟她分左與右
誰希罕這種手拖手

下次開心已要靠自己
下次頂多飾演好知己
其實再次見你 真需要 靠演技
也要你我好心地

my love my fate you will fade away
過去當做看戲
世界當沒有你 Ooh...

《 #給電影人的情書 #蔡琴 》
多少人愛你遺留銀幕的風采
多少人愛你遺世獨立的姿態
你永遠的童真 赤子的期待
孤芳自賞的無奈

誰明白你細心隱藏的悲哀
誰瞭解你褪色臉上的緬懷
你天衣無縫的瀟灑 心底的害怕
慢慢滲出了蒼白

你苦苦地追求永恆
生活卻顛簸 無常遺憾
你傻傻地追求完美
卻一直給誤會 給傷害 給放棄 給責備

何悲 何愛 何必去愁與苦
何必笑罵恨與愛
人間不過是你寄身之處
銀河裡才是你靈魂的徜徉地

人間不過是你無形的夢
偶然留下的夢 塵世夢
以身外身 做銀亮色的夢
以身外身 做夢中夢

《 #人非草木 #吳雨霏 》
還未戒掉 他留下給我 那動魄驚心
還未成熟得當有過便無憾
寧為他跌進紅塵 做個有痛覺的人
為那春色般眼神 願意比枯草敏感

還未放下 只能拾起 領教我的貪癡
還未麻木得吃夠了便無事
明白醒覺有定時 但放肆夠也不遲
在我升仙得救前 糊塗一次

心灰了還未碎 心死了還在醉
人難得只因失戀擁抱負累
未會信甚麼擁有等於失去
無情地對世界說他算是誰

不可以沉下去 總可以迷下去
人何苦要抱著清醒進睡
就以血肉之軀去滿足知覺
虔誠地去犯錯 良心 跳得清脆

還未瞑目 只能望穿我 那固執的心
還未曾悟出錯過也是緣份
遲或早變過路人 為了好客太傷神
但我洶湧得過份 仍然興奮

心灰了還未碎 心死了還在醉
人難得只因失戀擁抱負累
未會信甚麼擁有等於失去
無情地對世界說他算是誰
不可以沉下去 總可以迷下去
人何苦要抱著清醒進睡
就以血肉之軀去滿足知覺
虔誠地去犯錯 良心 跳得清脆

心灰了還未碎 心死了還在醉
嫌人生空虛只好擁有負累
累了再學講擁有等於失去
無情地訕笑過去他又是誰
不可以沉下去 總可以迷下去
人何苦要過份珍惜眼淚
在我血肉之軀有愛的根據
回頭就算認錯 還好 錯得很對

綠蕨樂團同名專輯創作詮釋與製作分析

為了解決不可以不可以之歌歌詞的問題,作者李政賢 這樣論述:

這份詮釋報告是筆者以一個流行吉他手身份,針對為綠蕨樂團所創作的歌曲,做詞曲創作、編曲的詮釋與專輯製作的分析。首先在文獻探討中,得知以往的獨立音樂往往政治色彩鮮明,把自己的理念訴諸於歌詞上,這樣的做法與當時的主流音樂大相徑庭,隨著時間演變,主流音樂與獨立音樂的界線逐漸模糊,主流唱片不再像以往那樣呼風喚雨,獨立音樂也似乎不那麼激烈對抗資本體制了,大家都在同一條船上,分同一杯羹。最後對整張專輯歌曲作詮釋,此專輯即是以Band Sound(樂團的聲響,主要的樂器有爵士鼓、電貝斯、電吉他、木吉他、鍵盤樂器等)為專輯的主要編曲音色架構,並以吉他作為主要的節奏伴奏或主奏樂器,之中包含了木吉他、電吉他、爵士

吉他、吉普賽吉他等,並闡述每一首曲目的靈感發想到詞曲創作的過程與歌曲架構。

別人的歌+我的詞

為了解決不可以不可以之歌歌詞的問題,作者林夕 這樣論述:

  《別人的歌》,既是林夕出道時寫的一首流行歌的名字,以此為書命名,不但概括了書中文章的主題,是那些寫於年青時代,多年前有關歌詞、歌曲、樂壇的,時間使一切變得好奇妙。林夕說這批文章比較特別,都是在『講流行曲的是非、講歌詞創作的閒話,入行幾年後幾乎沒寫過寫歌的一切。難得,所以有價值。』   再者,當寫關於寫歌詞的一些雜事,因為時代久遠,說著的,寫下的,彷彿都是別人的歌。如同他的自述:   「今日的我重遇當年的我,換了一個人似的,說是別人的歌太傳神了。」   誠如序中寫道:「張愛玲說過,忙著談戀愛,就沒空戀愛,忙著寫歌詞,就沒時間也沒心情講歌詞。比如寫小說的人,很少會說寫

小說之道,太理性的腦袋,孕育不了自然順產的生命;想太多寫太多構思橋段的竅門,作品也會流於機械化,缺少靈氣。至少,為了保持傲嬌孤冷有型的形象,還是少說為妙。」   一個寫了三十多年歌詞的詞人,現在還很努力地寫;在『我的詞』這章裡,回顧自己寫的一批國語歌詞;林夕說文章「是超越旋律,在歌詞未曾盡情處追加:延伸、補白、聯想、註釋、眉批,我手眉批自己的詞,這舉動未必絕後,肯定空前。」。   本書更難能可貴的是,還刊有林夕那些年,寫在原稿紙上的歌詞手稿多幅。   不敢說,這是林夕寫歌詞的唯一,但,編入書的,仍然可貴。

跨越寂靜藩籬-聽覺障礙運動員主體經驗與身體意象探微

為了解決不可以不可以之歌歌詞的問題,作者范榮玉 這樣論述:

本研究旨在探討被凝視的「小耳朵女孩」遊走於「看」與「被看」之間的生命經驗,研究以自我敘說之情感喚起式為徑路,道出小耳朵女孩在身為聽覺障礙者、顏面傷殘者、羽球運動員、菜鳥教練、演講者等多重身份下,在成長、求學、訓練及比賽的過程,如何看待「障礙」以及如何看待自己。研究者因天生的罕見疾病造成下頷骨顏面發育不全,遠視加上視力的閃光症狀掛著厚重眼鏡,聽力缺陷帶著助聽器。沒有完整的外觀,外在環境需面對人與人之間互動時的障礙隔閡,異於常人的五官對抗著眾人好奇與批判的目光;內在自我則徘徊於「聽人」與「聽覺障礙者」之間,面臨搖擺不定的自我不認同感,究竟要將自己的身分歸屬安放何處;以及「運動員」與「身心障礙者」

間,因為他人的眼光,漂浮著懸而未決的定位,同時潛藏著無法規避的孤獨感。研究者以身為聽障運動選手的親身經驗,透過三種視角:以「本我」最直接的感受自己;跳出自我,將自己當成一部紀錄片;從觀察別人的反應,來為自己打分數。站在不同視野下的諸多面相,由諸多的身分糾結、禁聲於社會強加的理想下、遭受排擠的苦痛經驗、無法坦然對自己的陰鬱中一件件重新經驗,試圖釐清身體、主體性與疾病過程之關係,打破社會對於障礙身體的想像,開展出得以安身立命的生存美學,尋覓出自己最適合存在的樣子,期盼藉此生命故事,提供身心障礙者、障礙者之父母、教育者、同儕等相關者參考,亦給予社會大眾進一步認識「身心障礙」與「身心障礙運動員」之機會

,以期建立出更多元友善的社會氛圍。