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青春造反：二十五個閃耀動人的改變與革新故事 (隨書附贈限量保育書籤)

為了解決薛 西 弗 斯 的 神話的問題，作者BenjaminKnödler 這樣論述：

青春崛起，為了迫降更美好的未來！ 本書有如「歷史向青少年伸出的勇氣之手」，讓不可能變成可能！！   這是一本邀請之書，獻給渴望改變的你。   爭取女性受教權的馬拉拉、瑞典氣候少女、種樹男孩、海洋吸塵器發明家……等， 不論是對環保、人權、教育、正義，或致力更美好的生活， 在啟動夢想的路上，你不再孤單！   　　＊ 嶄新觀點 + 特製插畫 + 全採印製 + 德文直譯   　　大人眼中的所謂造反，是他們渴望追求的新世界。 　　積習難改的世界更需要青春熱血，年齡不是問題，有沒有夢想才是！   　　改變世界有時與年齡無關，這本書保證超越你的想像，包括他

們的年紀，夢想與行動力！他們很年輕就展現為人類社會奉獻的決心！   　　書中有二十五位主角打破年齡限制，最小4歲、最大26歲，即使年紀小，仍不減他們對其所身處的世界懷抱夢想與改革的行動力，並產生深遠的影響。本書所涵括的人物層面廣闊，精選自世界各地，比如生於十九世紀法國的布雷爾(Louis Braille)，1970年代南非站出來反對種族隔離政策的三位青少年，獲得2014諾貝爾和平獎的馬拉拉(Malala Yousafzai)，以及近年因氣候運動名聲大噪的葛莉塔(Greta Thunberg)、泰國的出版人秦聯豐、香港的黃之鋒等，都列於其中。   　　這些青少年所關心的議題也相當

廣泛，從環保、氣候、人權及社會正義等議題都有，他們也都尋找一個切入點，為世界帶來正向的影響或改變。例如為貼圖戴上頭巾，這種看似簡單的創新做法，使戴頭巾形象一般化，鼓勵自主決定遵從戴頭巾規定的回教女孩發聲。還有美國的烏爾默(Mikaila Ulmer)，四歲開始便在自家前院擺攤賣祖傳配方調製的檸檬水，並將部分所得捐給保護蜜蜂協會。九歲時，她的前院小攤位已搖身一變成為行銷全美的檸檬水品牌，成為年輕的新創企業家，之後仍維持初衷，繼續將所得部份捐給保護蜜蜂協會。正如書中引言，青少年階段是最該擁有夢想的年紀，也是最完美的冒險年紀，無論結果成功失敗，都能在嘗試創新時，獲得無窮的樂趣！    　　啟

動夢想，每一個現在的你，或許都是最佳的時間點！   內文特色   　　• 鮮活內容，德語直譯，中文版首度上市 　　• 全彩印製，25個故事主角以版畫風打造 　　• 圖文並茂，觀點獨具，拓展閃亮新視野   整體特色   　　• 這是一本為青少年而寫的書，也是為所有渴望世界更好，不妄自菲薄的人！很難不讓你熱血沸騰。 　　• 來自世界各地，25組為環保、民主、教育等訴求而努力的年輕生命側寫，激勵讀者動起來…… 　　• 收入的主角故事夢想開端點燃時，最小4歲、最大26歲，他們為環保、少數族群、自由平等而戰，也為氣候問題、為海洋少一點塑膠盡心，或起而對抗槍枝問

題、歧視或貪腐。不只為更美好、和平的世界奮力一搏，也為地球能有多一分的乾淨綠意努力。   名家聯合推薦   　　宋怡慧   作家/新北市丹鳳高中圖書館主任   　　凌性傑   作家 　　張卉君   作家/黑潮海洋文教基金會董事 　　楊馥如   旅義作家/大腦神經科學家 　　蔡慶樺   作家 　　盧郁佳   作家 　　鴻鴻      詩人/導演     各方媒體推薦   　　書中人物既平凡又不平凡，早慧的生命與行動力，開啟世界的各種可能性！——張卉君   　　本書是青少年開天眼的啟蒙，訴說著我們能否在銀幕上看見自己，事關重大。──盧郁佳

  　　我總喜歡用另一個角度看 impossible「不可能」這個英文單詞：當我們面對重重挑戰和現實拘限，感到怎樣也不可能完成夢想時，把自己放大一點，或許再加上天外飛來的一撇，那乍現的靈光、稍稍瘋狂的點子，impossible 就會變成 I’m possible「我能」。──楊馥如   　　十七歲的少女發起生理期請願行動，十六歲的少年開發出盲人點字和讀譜系統，十五歲的跨性別者以訴訟爭取權利，十四歲的少年創立組織和香港政府對幹，十二歲的少年以環保詩作贏得澳洲尬詩冠軍……這不是神話，而是事實：不論你在什麼處境、握有什麼工具，都可以為自己和別人爭取一個更公義的世界。 　　如果我

們認真看待「未來的主人翁」這個許諾，就應該不只是為他們悲歎，而是送給每個青少年這樣一本書。──鴻鴻   　　看完這本書，我也反省，我們是不是太過依賴下一代，來解決這一代、甚至上一代造成的（或者至少是留下來的）問題？但是，我也心懷感謝。在惡龍橫行的世界裡，幸好有屠龍者。──蔡慶樺   　　本書鼓勵人不要畫地自限！（……）為人類共同邁向更好的世界，也找到一條出路。──雅娜‧弗克曼（Jana Volkmann）(作家、書評人)，《星期五週報》（der Freitag）   德國亞馬遜讀者五顆星好評   　　「一本光是拿在手上就讓人覺得很有質感的書。……書中普普風格（Po

part）插圖的應用也讓文字不會那麼有壓迫感。每篇文章都寫得很精簡，易讀。全書以短篇幅方式介紹，毫無教條感。」   　　「如書名所示，本書介紹二十五組為理想努力的年輕人。內容以短篇人物側寫的形式呈現，主題人物選取範圍很廣，從追求民主、反對種族隔離，到為環保發聲等，應有盡有。書中不僅介紹觀點正向，也不諱言他們在行動中遭遇的困難與阻礙。 　　這是一本激勵人心，極具啟發性的書，也告訴年輕人：你不必接受命運安排的一切，你可以為自己的信念挺身而出！」    

薛 西 弗 斯 的 神話進入發燒排行的影片

療傷路－林子揚創作論述

為了解決薛 西 弗 斯 的 神話的問題，作者林子揚 這樣論述：

摘要本論文敘述一段生命修煉對於創作的影響，關於孤獨、創傷、憂鬱轉化爲藝術創作，透過生活經歷、創作、書寫與閱讀的過程理解自身狀態，探討我在照顧伴侶的過程中，發現照顧者也有自我療癒的需求，因此我藉由創作的方式自我調適，同時降低心中焦慮。內容由五個章節構成。第一章「緒論」，主要闡述本創作論文之研究動機與目的、研究方法與內容以及研究範圍。第二章「創傷與療傷」，我透過釘刑圖的相關研究中獲得創作的靈感與啟發。以釘刑圖做為主題的藝術家為進行探討，反思釘刑圖的意涵。在創作中強迫性重複的創作形式是死亡驅力的轉化，探討瘋狂與創作之關聯性。我的創作以受難的身體為主題，將內心潛藏對觸覺與痛覺構成的身體記憶，以及結合

耶穌受難史中受到鞭刑與上十字架的形式轉化而成的身體意象，成為我創作的靈感來源，並從創作發展割開與縫補的視覺語彙，也影響創作媒材的選擇。第三章「肉體苦修的視覺平台」，我引用基督宗教的「肉體苦修」探討表現手法，透過平面、立體至空間裝置的作品形式彙整，解析隱喻自我療癒內涵的創作形式轉換。從創作目的有「自我療癒」的需求到以「受難的身體」為創作主題，延伸第三章「肉體苦修」的創作手法，最後形成創傷記憶的身體意象，透過超音波圖與解剖圖探索身體構造的真實影像，引導我在創作實踐從平面發展到裝置的藝術形式，把熱抽象的創作手法轉換成立體作品，並視為肉體的延伸。第四章「療癒之途」，我將解析「藝術家的書」、「釘刑圖」、

「憂鬱」、「血與肉」、「流浪的靈魂」等五個系列作品的內容與形式說明創作。第五章「結語」為本論文之研究回顧與總結，並提出未來創作的發展。關鍵字：複合媒材創作、創傷、釘刑圖、療癒

死神降臨

為了解決薛 西 弗 斯 的 神話的問題，作者米高貓 這樣論述：

超越時空 末日來襲 神祕案件 當意外降臨，人類該何去何從？   一個自稱死神的人突然降臨人類世界，它以神力收走了人類世界所有的生物和微生物之後，人類世界的平靜被徹底打破。與此同時，生活在自由中心的凱斯，也被捲入了一場意外發生的案件中，迫於生計的凱斯，不得不接手此案，在與米雪兒和其他幾名夥伴共同查案的過程中，他們逐漸了解到案件背後的重重糾葛。 當謎底揭開時，眾人發現真相竟然如此荒誕。隨之而來的是這個世界再次發生了變化，新的死神降臨人間，這次的死神自稱小丑，而主角們也將再次面臨一個更荒誕的新世界……   自序 寫下整本書最後一個字，按下輸入鍵的時候，我忽然意識到，不管我願不願意

，這本書都已經結束了。 說起來，寫這本書的動機，或許可以追溯到更早一點的時間線，當時啟動漫威電影《鋼鐵人》的漫威工作室，正準備孤注一擲，而那時候他們並不知道，在某一天，人們會為了那句「愛你三千遍」瘋狂感動。 或許更晚一點，在史丹李老爺爺啟程去天堂的那一天，追溯探祕般的觀影體驗，從前所未有的新鮮感，逐漸變成了流水席一般的機械乏味；互相客串的找熟人遊戲，從彩蛋預告式的驚喜，變成流水線式的常規操作。 小學生負評大戰，圈層文化內卷，現實與幻想交互，在科幻與魔幻的狀態下輪番上演，而曾經那些拯救地球的豪言壯語，已經在持續充分的供給下氾濫成災。 但面對這樣的世界，我們又不得不走下去，不得不看下去，因為我們都

知道，會有結束的那一天。在那一天，所有的光榮都會重啟，所有的快樂都會閃回，等著我們的有天堂、涅槃，還有故事裡那簡單但是卻讓人痴迷的故事獎勵，一如人生本身。 而我之所以寫下這本書，也是為了向我的青春，我曾經熱愛過的那些人和事致敬。 一位研究美國經典文學的學者指出，男人的青春與冒險，幾乎是美國文學永恆的主題，不管是哈克貝利．費恩抑或是白鯨莫迪．比克，還是傑克．凱魯亞克經典的《在路上》，乃至於雷蒙德．錢德勒的《漫長的告別》，他們筆下的那些男人，永遠都帶著孩子氣的天真和熱烈、硬漢式的嘴硬和心軟。 眾人筆下那些長不大的男人，他們在當下這個混亂的世界裡，對抗、受傷、成長，用躁動和熱血去撞擊世界或改變世界。

很多時候，這些故事裡甚至都沒有什麼女人，即使有的話，也只是行使著單一的背景板功能，這些作者們很少描繪細膩的愛情，因為那些硬漢式的、歷險式的大男孩是不懂愛情的，一旦他們耽於愛情，等著他們的就是婚姻、責任，還有那向現實低頭後的乏味、庸俗的生活。 也正因為如此，在這些故事裡，我們才會暫時忘卻自己為現實蠅營狗苟的人生，而是，一遍又一遍地重溫我們心靈之中最嚮往、最期待的夢境。 這，也是我寫下這本書的第二個原因，就讓我們在夢裡再飛一會兒吧！即使這個夢像大眾所說的那般，是由塑膠和爆米花疊加而成的，即使這個夢只不過是鏡花水月，即使我創造出來的世界帶著我憤怒的思考。 但是，這個世界的背後，仍然埋藏著天真的溫柔

，壞人總會受到懲罰，好人總能得到並肩作戰的夥伴，結伴歷險只需要一個簡單的動機，探索出來的真相往往出人意料。 故事裡的人，閒下來的時候可以彼此互損，危難之際又可以生死託付。當這個世界發生變化的時候，哪怕它是荒誕的、是滑稽的，也還有這麼一群人認真地活著，尋找著某一天發生在紐約的一樁案件的真相。 他們就這樣在路上迴圈著，久到我覺得紐約人民再看到外星人，連YouTube都懶得拍了，他們終於明白了自己。 就像推石頭上山的薛西弗斯一樣，重要的不是結果，而是在一次次迴圈之中留下的回憶。重要的不是得到了什麼，而是在這個過程之中，我們都成為了全新的自己。而這，就是我寫這本書的第三個原因。 死神、黑暗的天空、無序

的世界、荒誕的歷險，探索真相的過程，還有這個世界孕育出來的那些漫畫式人物──追根朔源，從終點回到起點，所有的結局都已經寫好，黑色幽默的背後，是另一段已經啟程的新鮮人生。 當然，故事主角一行人這場浩浩蕩蕩延續多年的冒險秀終於落幕了。當這個故事來到結局時，我設定每個活著的人都重回平靜，重新進入了一個荒誕而奇妙的世界，度過平凡、滑稽而又帶著深刻真實的人生。 而我自己在過去的幾年裡，曾嘗試過創作各種類型、各種體裁的作品，我做過雕塑、畫過漫畫、出版過小說、詩集，嘗試過武俠、傳奇等各種類型文學，我也用這個故事開啟了自己的紀元和宇宙。它帶來的期待和歡樂，支撐著我繼續往下開一個屬於我自己的創作宇宙。 或許這個

創作宇宙現在還不完善，中間有著許多被簡化的筆墨，這個世界有很多幻想設定還不全面，這個魔幻傳奇還不夠豐滿等等，但是我相信，只要我還有創作的熱情，我就不會停下我手中的筆。 每當我完成一部作品的時候，我都會慶幸，慶幸自己仍然還有創作衝動，還有描繪這個世界的熱情。我更希望所有看到這部作品的人，能從這部作品之中感受到冒險樂趣，享受到片刻的幸福，並可以藉此暫時忘卻成人世界的那些煩惱。

漂流與突圍──廖鴻基海洋書寫意識研究

為了解決薛 西 弗 斯 的 神話的問題，作者陳韻如 這樣論述：

臺灣海洋文學作家廖鴻基，其生活與著作皆不離海洋。在其每部作品中，皆可見其海洋哲思。不只是海與陸，離與返、寬廣與狹仄、小與大、遠與近、水面與水下、深淺浮沉，以至於山、岸與河口，都有其繁複辯證。而人與海洋生物、群己之間甚至是父女關係，都在海洋中獲得新的視野與相處。本文以「人」與「海」的關係為軸心發散，從空間、彼我以及文類與策略等面向深入討論。「漂流」與「突圍」，是廖鴻基的書寫中頻頻出現的語彙，「漂流」是心靈意識，也是其書寫中恆常出現的議題與元素；「突圍」則是海洋原鄉帶給他的動能與結果，也是梳理廖鴻基幾十本作品後可發現其逐漸推進的幾項書寫特色。「圍」，過去是人世帶給他的羈絆囿限，海洋的誘引使其入海

，突破陸地生活的圍困；雖然海上船舶亦具囿限性，卻也因為海洋，使其突破對於海洋的單一視角，由近而遠、由海面而海下、再由海返陸，看見並記錄海洋的繽紛，並賦予船舶更多象徵性與積極意義。而就其書寫文類及策略來說，可看出廖鴻基近年作品的開展與嘗試，無論是海洋文學選集、長篇小說或海洋寓言，又或是海洋書寫與海洋教育的並行。持續的行動與書寫，為臺灣海洋文學譜寫更深廣的題材與風貌，亦打造出一處極具其獨特風格的無域之海。